拉斐尔的风格？
一、拉斐尔的风格？
拉斐尔的艺术风格为秀美、典雅、和谐、明朗，美术史上尊称他为“画圣”。他既没有达·芬奇那样的丰富博学也没有米开朗琪罗那样的雄强伟健，虽只活了37岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家之一。
拉斐尔一生绝少塑造强悍有力的英雄人物。就是塑造英雄人物，他也把残酷的场面画的十分和谐。拉斐尔尤好塑造温柔秀美的圣母圣婴形象，他笔下的女性，都非常人性化，而且每一幅都不同。后人一致认为，他的圣母像聚集了意大利民间女性的魅力，有着人间最能感同身受的母爱情调，以至于欧洲各地几百年来一直流传着一句赞美女人的话：“像拉斐尔的圣母一样。
二、拉斐尔的故事？
身为文艺复兴三杰之一的拉斐尔，是文艺复兴三杰中最年轻有为的。在教科书中，他的名字总是与达·芬奇、米开朗基罗同时出现。
他从米开朗基罗那里学习干净、简练、有力的线条，又从达·芬奇的作品中细细揣摩构图、用色，把大师的优点集于一身，逐渐形成自己精致、细腻的风格，迅速俘获了教皇和人们的倾心。
但他却是这三位中最英年早逝的，年仅37岁，正当风华正茂就与世长辞，他离世的这天与37年前诞生的日子是同一天。更巧合的是，这天还是耶稣受难日。天才的一生在最高光的时刻，在备受瞩目的时候，就像流星一样，照亮世界之后陨灭。
他的名字在意大利语中是“天使”的意思，而这位天使也却没能留居世上。
三、拉斐尔的成就？
拉斐尔从小受到其父柔美细腻的画风和乌尔比诺画派的影响，走上了独创的道路。25岁之前已创作了大量圣母像，并因此闻名于世。他笔下的圣母既不是以往那种清苦的形象，也不同于威尼斯画派那些放荡不羁的圣母，她们是宁静和贤淑的女子形象，就像人间的母亲一样，洋溢着温情的人性。1504年，他来到佛罗伦萨，学习了达·芬奇的被称为“烟雾”的技巧，形成了新的风格。
拉斐尔的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序——从这个意义上说，他的作品确实可被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”（朱利亚诺·布里甘蒂，1988年）。
四、拉斐尔的画？
拉斐尔最著名的一幅画是《西斯廷圣母》，该画是为纪念教皇西克斯特二世，而重建的罗马西斯廷教堂内的礼拜堂而创作的一幅油画，该画里的人物大小和真人大小差不多，刚开始的时候该画是被放在教堂的神龛上，直到1574年才被保存在西斯廷教堂里。拉斐尔是意大利画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，其代表画作还有一副《雅典学派》。
五、拉斐尔的读音？
读音是“lā fěi ěr”。
拉斐尔的人物生平：
1483年耶稣受难日凌晨三时，拉斐尔诞生于意大利的乌尔比诺。其父乔万尼·桑西（另译：乔凡尼·桑提·迪·彼得洛）是位默默无闻的画家，在其唯一的儿子诞生后，给他起名拉斐尔，并坚持由孩子的母亲（玛吉亚·迪·巴蒂斯塔·迪·尼吉拉·席亚拉）亲自抚养。所以，童年时代的拉斐尔受父母家庭环境熏陶，养成了良好的行为习惯，而没受到贫民家庭那种低俗、野蛮方式的影响。
六、拉斐尔寓意？
拉斐尔，代表着风的天使，性格如风般温柔，是一众天使中最平易近人的天使。他形象与拉斐尔恰好相反，永远的一副快乐天使的模样，仿佛不知道忧愁是何物。他战力在一众天使中或许不高，但治愈之术却冠绝整个天堂，有着治愈天使之美名。
七、拉斐尔效应？
拉菲尔定律就是拉斐尔铁塔自然形成的时候的自然公式，由拉斐尔定律延伸出拉菲尔曲线 (The Laffer Curve) 。大致的内容就是：资金通过金字塔形的分级累加，达到1。 20世纪70年代，年轻的经济学家拉菲尔提出了一个奇怪的看法：对边际收入和资本减税，可获得更多的税收。理由是，减税将产生更多资本，提高企业和员工的生产率，整体经济将增长。这是过去20年美国持续繁荣的原因。
八、拉斐尔国籍？
拉斐尔·佩雷拉·达·席尔瓦（Rafael Pereira da Silva），1990年7月9日出生于巴西彼得罗波利斯，拥有巴西、葡萄牙双重国籍，巴西职业足球运动员，司职右后卫，现效力于法国里昂足球俱乐部。
九、拉斐尔名言？
“一个聪明的人,知道如何提出正确的问题,并且仔细地聆听,慎重地答复。当无话可说时,就立刻闭上嘴巴,不再东拉西扯。”
拉斐尔·圣齐奥 (1483-1520) 意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一
闲适是一个空杯子，它完全依赖于我们往它里面倒入什么东西。... —— 拉斐尔·德莫斯
十、拉斐尔名画？
拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成很大的影响。代表作《雅典学院》是装饰在梵蒂冈教宗居室创作的大型壁画。而他的建筑风格在《雅典学院》中表现，特别是室内优美装饰，给予后世很大的影响。
拉斐尔，原名拉法埃洛·圣乔奥，意大利著名画家，与列奥那多·达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴艺术三杰”。也是三杰中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。
拉斐尔逝世时年仅37岁，但由于他勤勉的创作，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。拉斐尔的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，是手法主义的代表人物，也代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。