如何鉴别启功的书法作品？

一、如何鉴别启功的书法作品？

朋友手里一副启功字体。想请专家鉴别及评估。谢谢帮助

二、为什么我欣赏不了启功先生。？

启功的字有春风杨柳的韵味，有自己的风格特色，这就够格作为书法家了，有缺点无妨，因为缺点可以改，特色难得。

另一方面，看不出来韵味，觉得他的字不好看，也无妨。现在不喜欢，以后喜欢，没毛病；现在不喜欢，以后还是不喜欢，也没毛病；现在不喜欢，以后你的书法功力很高，哪怕成了名家，还是不喜欢，仍然没毛病。这并不说明你的欣赏能力有什么欠缺。各花入各眼不是过错。

三、启功书法作品拍卖价格多少？

就目前来说，启功的字还是很好的，一平方尺在15-20万左右，你手中的这个作品应该在30-60万的价格吧。

如果出手的话。

四、启功的书法作品现在价格是多少？

15—20万/平方尺。

这是2013年的价格。

从从2005年先生逝世时的1万/平方尺到2013年的15—20万/平方尺，8年翻了15倍以上，而且目前价格增势依然强劲。

放眼整个近现代书画领域，启功作品的涨幅也是名列前茅的。

如果放到当代书法板块(鉴于启功多为书法作品)，就可以说是“一骑绝尘”了。

五、启功先生的书法作品麻烦鉴定一下？

着就是正规出版社出版的启功字帖。一对比，就可以看出很多问题来。我也是外行，只是凭自己感觉来说，不一定就是对的。

关于这副作品，楼主的长辈是否亲眼所见启功先生亲手所书？还是有中间人转交？

1,春：三人，太单调，细锐，无变化。

2,涵，三点水，上面一点，出锋太重。

3,芝，最后一笔，捺，太拖沓，滞涩。

4,明，用笔单调，无变化。

启功的行楷，非常流畅自然，干脆利落。笔画较细。但有的字，一个字中，有的笔画很粗，有的却很细，有明显的对比性。

六、怎样欣赏书法作品？

看整体，是不是整体浑然天成，大小合一，整体舒雅，行云流水，眼观上，其次首先看握笔姿势，其次看笔锋，顿笔，走笔，收笔是否一气呵成，没有抖动

七、如何欣赏书法作品？

一看格局，一幅好作品要一气呵成，也是我们平常所说的贯气。

二看用毛，水平高的创作者一般都会有较深的基本功，从一笔一划上就能看出。

三看内容，一幅好作品，是书法，也要有内涵，有文化气息，不仅能传递美，还能起到教化人向善的正向引导作用。

拙见，仅供参考！

八、怎么欣赏书法作品？

提这个问题的，可以说大多是各行业有一定文学艺术修养和功底，并想扩展自己的爱好和知识范围的朋友，其次是书法爱好的朋友。所以这里就尽可能多的用古代与当代公认的，名列前十位的名家经典真迹原帖为范本，尽量从简从易，多打比方少用术语，以免出现为了解决一个疑问，反而涌出了无数个你说的到底是什么的怪圈。最后也顺便给大家简单解释一下书本上常见提到的＂锥画沙，折股钗，篆籀zhou体＂。到底长什么样？

一 整体和局部，说的是怎样欣赏。采取远观近瞧的办法。我们看电视剧里面的老奶奶，见到大老远来的亲们的孙女，"快来，让奶奶好好瞧瞧俺的俊闺女，" 抱紧然后往后轻微一推，仔细端详。没错，欣赏书法一样，先放远处看整体印象，整体就是章法，看个大概，局部就是看结构，笔法细致入微的地方，

举例《伯远帖》《伯远帖》是东晋时难得的法书真迹。远观章法布局灵动，通篇看来，此帖书写气势连贯，结字近扁方，略带横势，有清瘦之感，其可贵之处运用疏密的变化产生开张之体势，左右拉开，有意识形成或相背或相向的结体，并增加左右间的呼应关系，顾盼照应，而又通篇和谐，浑然一体，有如天成。每行字距有远近，有疏有密，每个字都有动态表情，或顾盼、或俯仰，整体章法是“字里金生，行间玉润”。

再近处细看，行笔遒劲，较多地保存了楷书用笔的严谨性，笔画还略微带有隶书的韵味，显得潇洒古淡，再看用笔的主次轻重，如第一行的“珣顿首”、第二行的“从”、第三行的“优游”“始获”第四行的“别”“如”“昨”“永”第五行的“远隔岭峤”。笔墨较重，特别是《伯远帖》第一个字“珣”及稍后书写的“顿首”，这3个字与其它字相较，用笔明显粗重，字形也偏大，显得很有分量具有统领全篇的作用。

二 欣赏书法的奇正相间，错落有致之美，也就是书法章法要有安排变化才好看，我们玩挖坑红四斗地主，先出一个对子，那你手里必须有个更大的天板的对子在接应，要不就让对手给截胡了。书法一样，看下图王铎的《行书再芝园诗轴》。这是他三十七岁写得，第二行“依旧”起头四个字姑且说是”正“，到第五个平字，王铎就开始有章法安排，“平”字突然小了一大半，这都不算，接着出奇的变，“堪”字又突然放大了写，而且斜了，甚至快左边倾斜，像个人快滑倒左边了。这就是是出了个对字牌，既奇又险峻，在快倒之际，下面“理”字偏左错落有致的接应撑一下，力度不够，没事，再下面“竹地润较”几个字由小到大呈梯形椎体再呼应矫正一下。这一行字就稳稳地立住了，又回正了，可以说是有惊无险，妙趣横生。这就是大家风范。让人称奇。试想，如果这几个字平平正正的一溜写下去，是不是就死板，无趣味了？

孙过庭《书谱》说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”讲的就是这个道理。

三 欣赏形神兼备，读出神彩飞扬。字形简单，就是笔法结构之外形美，神也简单，就是让你眼前一亮，吸引你目光的出彩的地方。历朝历代以及当下，甚至包括我们自己，临的最多是《兰亭序》，可是，谁敢说他临的最好，像容易，临的出神入化，临出神识的却没几个。赵孟頫，王铎，董其昌都有临本，各具神彩，那么，现当代公认谁最好，白蕉先生，好在临出了神韵，临出了兰亭序里面的味道。比如下面这幅白蕉的作品，能否读出王羲之的韵味。还有下面启功老先生这幅字，就不用多解释了，神采飞扬，真格是人见人爱。

四 相互比较着欣赏，

一是纵向比较，就是和他学的风格的前几代人比较，

如把上面《伯远帖》中的书法与存世唐摹王羲之的书法相比较，从中可寻觅到王羲之书法的一些气息。此帖中的“从”“获”“别”等字用笔没有起笔收笔，也无牵丝引带，与存世唐摹王羲之早期书法《姨母帖》中的“遘”“摧”“剥”等字相比较，就有数笔较为接近。《伯远帖》中的“永”字，与王羲之《兰亭序》中的“永”字相类比，也写得更为潇洒。 现代书画家启功：“王帖惟余伯远真，非摹是写最精神。临窗映日分明见，转折毫芒墨若新。

一是横向比较，和他同时代，同背景，甚至他自己的作品比较。当下书坛，可以说鱼龙混杂，风格众多，但总体无外好好写字和不好好写字两大流派。他们都有各自的宗主碑帖，两派目前一致推崇和临摹的碑帖不多，《李柏文书》当列前几帖，此帖的独特之处是它的主人共写了三张草稿，这里列出两幅比较对比一下。下面第一幅雄深苍劲，用笔虽重拙，但使转灵活，多有隶意，略带章草意蕴。第二幅除多加了几句客套话外，文字一样，但其体势已脱去隶意，以行草相间，洒脱灵动，率意自然跃然纸上。其苍茫意向如大漠烽烟，具有很高的苍凉雄浑之气。两个对比，上面的是对下面的修改，也显示了李柏能同时写多种笔体的高超娴熟功夫。下面一幅草稿性情工整不越上面，但无意于工而神彩畅酣，自然之气又胜过第一幅。对比欣赏，让人思绪联翩，联想当时战火纷飞，战马嘶鸣的大漠边关情境，一种艺术的享受，历史的厚重感油然而生。

五 ，多了解背景丰富欣赏理解，举例《祭侄稿》，不少人说《祭侄稿》写得这样潦草，为啥能列天下第二行书？那是你不了解背景，安史之乱时，颜真卿和堂哥颜杲卿同声讨安禄山叛乱时，颜杲卿与子颜季明两亲人先后罹难，事后颜真卿派长侄泉明前往善后，仅得杲卿一足、季明头骨，你说看到这样的惨烈情景，心情能不难受？写那是那，不可能像《兰亭序》那样心情那样讲究工整。颜鲁公在援笔作文之际，抚今追昔，萦纡忿激，血泪交进，悲愤交加，情不能自禁。颜真卿此文，正义凛凛，有不忍卒读之感，故黄庭坚《山谷题跋》说：“鲁公《祭侄季明文》文章字法皆能动人。”

那字好在哪里呢？了解背景后，下来还是上面方法，退后看全局，然后近观局部，然后再放大细节看精致笔法。通篇使用一管微秃之笔，以圆健笔法，有若流转之篆籀，自首至尾，虽因墨枯再蘸墨，墨色因停顿起始，黑灰浓枯，多所变化，然前后一气呵成。《祭侄季明文稿》既是起草文稿，其中删改涂抹，正可见鲁公为文构思，始末情怀起伏，胸臆了无掩饰，当是存世鲁公手书第一名墨迹举例这个＂围＂如果我们提前不知道是用一指秃笔，也就是作废的笔写的写在纸上，而告诉你字是刻在沙石上，相信没有人会怀疑的，这种形态就叫＂锥画沙＂。还用解释吗？像用铁锥子在沙石上用力划过，锥画沙也。就这么简单，没那么玄而深奥的道道。但这是千年才出一书杰的颜鲁公的笔下功夫。再说折股钗，是古代的发卡，要说的很快明白，那么就用撑杆跳的杆子最形象，当运动员杆子一撑，弹起那一瞬间的弧形，哪种劲道，刚劲的钢筋般韧性力度。就是折股钗，比如下面“亡姪”二字，就像钢筋转来挽去的运笔，就是典型的折股钗形态。篆籀体，可以说祭侄稿全篇无一字不是篆籀体，如果具体举几个特征明显的字，那么下面的＂刺史＂，就是十分明显的＂篆籀体＂它就是以石鼓文，散氏盘为代表的篆书在行草上的完美融合书体，是指纯中锋用笔，也就是说折股钗，锥画沙只是篆籀体用笔的一部分体现。

以上只是初步的从几个要素，介绍了书法欣赏的切入点，随着眼力的提高，看的作品多了，自然欣赏水平也就更高，所以多看多临，才是提高欣赏水准和写字水平的快速通道。

九、启功趣事

启功趣事：揭秘中国武术大师的神秘生活

启功（Jet Li），一个响当当的名字，一个无法忽视的人物。作为世界著名的功夫明星，他的演技精湛、武术造诣深厚，广受全球观众的喜爱。然而，除了他在银幕上的英勇形象，我们对启功的了解究竟有多少呢？今天，我将带您一起揭秘启功背后的神秘生活。

从武术学徒到国际巨星

启功出生于中国河南省的一个普通家庭，从小就对武术情有独钟。他从八岁开始跟随著名武术指导老师学习中国传统武术，潜心修炼多年。在他十几岁的时候，通过参加比赛，他开始展现出非凡的天赋和深厚的功夫功底。

正是凭借着卓越的武术天赋和努力，启功在年轻时成为中国武术界的翘楚。他在国内的武术比赛中多次夺冠，并在1980年代踏入了电影界，开始了他在银幕上的传奇之路。随着他在电影中的成功，他的名气逐渐走向国际，成为中国武术的代表人物之一。

功夫之外的启功

然而，除了他在武术和电影界的辉煌成就，启功更是一个对社会贡献巨大的人物。他非常关心环保事业，多次参与公益活动，呼吁人们保护环境，珍惜资源。他还是联合国亲善大使，为推广世界和平和文化交流做出了重要贡献。

不仅如此，启功还是一位热心的慈善家。他成立了启功慈善基金会，致力于帮助贫困地区的儿童获得教育机会和基本生活条件。他亲自前往灾区，帮助灾民重建家园，给予他们希望和温暖。

武术哲学与人生智慧

启功不仅是一位出色的武术家，同时也是一位对武术哲学有着深刻理解的思想家。他认为武术不仅仅是一种技法和形式，更是一种生活态度。他强调武术的核心精神是团结、守恒和自尊自爱。

在启功看来，武术是一种自我修炼的方式，通过训练和实践，可以锻炼人的意志、提升人的素质。他也坚信武术可以帮助人们培养积极向上的品质，如坚韧不拔、勇往直前和自律。

启功还主张武术与现代社会的融合。在他的观点中，武术应该注重实用性，帮助人们应对现代生活中的挑战和压力。他通过创办武术学校和组织训练营，将自己的经验和智慧传授给更多的人，帮助他们提升自我。

武术之路不止于此

尽管已经退隐影坛多年，但启功对武术事业仍然保持着热忱。他在全球范围内推广中国传统武术，希望将其普及和传承给更多的人。

启功相信，武术不仅仅是一种运动和艺术形式，更是一种凝聚人心的力量。他致力于让更多的人了解和尊重中国武术，推动其在世界范围内的发展。

谦虚、坚毅、有担当，这就是启功的人生态度。无论是在武术舞台上，还是在生活中的各个角落，他都用自己无畏的精神和积极的行动，影响着无数人，塑造着一个更加美好的世界。

启功趣事，不仅仅是一个人的故事，更是一个传奇的见证。他的成功离不开他坚定的信念和对梦想的追逐。让我们向这位伟大的武术大师致敬，他的故事将激励着我们继续前行。

十、启功感言

启功，以其卓越的艺术成就和深厚的文化修养，成为中国艺术界的瑰宝。艺术家的创作才华和对人生的领悟使其成为了一代大师。他的感言不仅承载着他个人的经历与智慧，也传达了他对艺术与生活的独特见解。

艺术成就

启功先生是一位在国际艺术舞台上享有盛誉的中国画家、书法家、篆刻家和教育家。他熟练掌握了中国传统艺术的技法和精髓，并借鉴了西方绘画的透视和光影处理方法，使作品充满了现代感。他的作品题材广泛，形式多样，展现了他深厚的艺术造诣和丰富的艺术想象力。

启功的艺术作品不仅在中国广受赞誉，也在国际艺术界享有盛誉。他曾多次在世界各地举办个人艺术展览，作品被许多博物馆和私人收藏家收藏。他的墨宝被誉为中国当代文化瑰宝，展现了中国传统文化的深邃和博大精深。

艺术与人生

在启功看来，艺术是人生的一种态度和追求。他认为艺术家应该“积学为艺、修身为本”，不仅要有扎实的艺术功底，还要有高尚的品德修养。艺术作品是艺术家内心感悟和对世界的表达，它应该具备道德的力量和积极的社会影响。

启功坚信艺术可以拓展人们的眼界和思维，引导人们去发现生活中的美与智慧。他的艺术作品不仅仅是形式上的美，更是蕴含着他对人生、人类文化和社会价值的思考。他通过作品与观众沟通，引发人们对人生意义和社会关怀的思考。

传统文化的传承与创新

作为一位对传统文化情有独钟的艺术家，启功将传统文化的传承与创新融为一体。他认为传统文化应该与时俱进，与现代社会相结合，才能焕发出新的活力。

启功在创作中不仅传承了中国传统绘画和书法的技法，还借鉴了西方绘画的一些表现手法，使作品形式更加多样化和现代化。他注重创新和实践，不断探索艺术的边界和可能性。

教育与影响

启功不仅是一位卓越的艺术家，还是一位杰出的教育家。他将自己的艺术成就和经验传承给后人，为中国艺术界培养了一批优秀的艺术人才。

他的教育理念强调传统文化的价值和重要性，鼓励学生在传统文化的基础上进行创新和实践。他倡导学生通过艺术去表达自己的情感和思想，发现并追求自己的艺术之路。

启示与思考

启功的艺术成就和人生经历给我们带来了许多启示和思考。他的艺术作品展现了中国传统文化的魅力和智慧，同时也融入了现代的审美和观念。

作为艺术家，我们需要不断探索和创新，但也要保持对传统文化的尊重和热爱。只有将传统与现代相结合，才能将艺术发展到一个更高的层次。

启功留下的艺术遗产将永远被人们传颂，他的感言将继续激励着后人，在艺术的道路上追求卓越和真理。