未老已深谙的意思？

深秋时节，西风韵染了山林里的植物，凋落的黄叶虽然令人感到一丝悲凉，但也给秋天添彩增色。南宋诗人杨万里就喜欢秋天，秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天，表达出老杨的旷达胸襟。

可是有时秋雨绵绵、寒风阵阵，又带来几点愁绪；流水汩汩、岁月匆匆，更触摸着内心的忧伤。唐代一位诗人就曾触景生情，表达自己的复杂情绪。下面介绍的是白居易秋日咏怀，这首五律开篇就比喻生动，尾联更是妙语双关。

秋思

唐代：白居易

夕照红于烧，晴空碧胜蓝。

兽形云不一，弓势月初三。

雁思来天北，砧愁满水南。

萧条秋气味，未老已深谙。

这首诗作于唐代太和六年秋天，当时诗人已经60岁，还在担任河南尹。这一年他的好友元稹去世，白居易为其撰写了墓志铭，并将元家给的润笔费，全部布施于洛阳香山寺。

元稹曾是乐天几十年的老朋友，如今先于乐天而去，诗人悲痛交加，加上自己身体也逐渐衰弱，于是心情也非常惆怅。时值寒秋，他更加感慨秋意萧瑟，于是诗人秋日咏怀，写下了这首诗。

诗的大意是：夕阳西下，如火的晚霞绚烂夺目。万里晴空中碧蓝如洗，澄净明澈。云的形状变化万千，就像一只野兽在时而奔跑、时而蹲伏。而那初三的月牙，也犹如细细的弯弓。

鸿雁南飞，妇女们思念戍边的亲人，砧杵之声更令人生愁。秋意如此萧瑟，诗人却觉得已经非常熟悉。

白居易非常善于写景，不仅细腻生动，而且色彩鲜明。比如他的《暮江吟》中的名句，一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

作者写的是秋日黄昏与夜晚的江天景色，在吟唱之中，寄寓了对美好景物的审美感情。一道残阳，是一条粗重的斜线描出，江面两半颜色不同，是两条横线画出了它们的分界。

这首诗虽然没有《暮江吟》那么脍炙人口，但前两句也是非常出色，夕照红于烧，晴空碧胜蓝。诗人采用比喻手法，充分地描绘了秋日晚霞的灿烂，也极写出天空的洁净。

三、四两句也很精彩，诗人用“兽、弓”形容“云、月”，不仅非常贴切生动，而且让秋景显得更加形象逼真。如此迷人的秋景，让乐天暂时忘记了忧愁和烦恼，心情也少许舒畅。

可是颈联又发生了转折，也使诗人的心绪又有些不宁。“雁思、砧愁”，采用拟人手法，作者只是随手拈来，却尽显其深厚的诗歌功底和文学才华。作者综合运用视觉和听觉感官，表达了秋思的意象，也让游子产生思乡之情。

这思亲之情仿佛来自北方的天空，那千愁万绪也似乎溢满了南方的水面。读者甚至可以想象出，时近年关，那些远方戍边的将士也一定在望月怀远，心中牵挂着故乡和亲人。

最后诗人用“秋气味”，描写游子的怀乡思归之情，以及人生未老、却前途萧条的伤感之情。“萧条”二字，也是妙语双关，表达了对大自然以及人生的双重慨叹。

读完全诗，读者一定不自觉地又想起乐天的诗句，“可怜九月初三夜，露似真 珠月似弓。”两相对比，诗人的心境完全不同，可见景语就是情语。

白居易的这首诗充分运用了比喻的修辞手法，无论是形容夕阳，还是描绘云月，都十分形象，给人—种绚烂多姿、清新旷远的感觉。

同时作者因为老友去世，心情沉痛，他看见雁飞、听到砧声，便触景生情，既想念家乡，也悲悯起戍边的将士、和那些守望已久的闺妇。于是诗人感到，即使秋爽景明，依然满溢萧条肃杀之气。