中国早期摇滚歌手推荐
窦唯
中国最漂亮的一把嗓子。从高亢的不能再高亢的黑豹时代，到后朋克的希望之光，再到低调自我的独自上路，窦唯给世人展示着声音的多样性。这个才子在音乐基调基本不变的同时，专注在嗓子上做文章，他的声音像他的性格一样让人琢磨不透。
秋野
子曰乐队主唱。这小子把全中国玩摇滚的人给吓着了，原来摇滚还可以这么唱。源于西方又不同西方，民间戏曲是大家给子曰的定位。如果你看过现场，就知道唱片并不能代表他们音乐的全部，我指的不是奥体演出，而是小型演出。听听《玩的高级》，《二八月》，《北斗啊北斗》，你会知道秋野是个怎样的歌手。
王磊
来自广州，一个让北京摇滚圈嘲笑的文化沙漠的摇滚人。生于四川，早年学过川剧，因此他的声音中有浓浓的川音，也有着不可琢磨的变音。他的每张专辑都在变，现在已经在前卫电子中遨游了，又重又狠。听他的音乐让我为有些北京摇滚人感到害臊。
许巍
光听他的音乐，感觉向上，欢快，激昂，他的声音一出，全变了，变得忧郁，迷茫，孤独，伤感。这个嗓音沙哑的歌手执着的走在属于他的音乐世界里，不能自拔，我也在他营造的秋天的凄凉中深深悲伤。
林强
虽然以唱台语为主，但内地知道林强的不在少数。厚实质朴又极具穿透力的嗓音，不枉李宗盛和陈升的慧眼视才。《向前走》质朴，《春风少年兄》硬朗，《娱乐世界》前卫，林强改变了人们对台语歌温柔缠绵的看法。
丰江舟
苍蝇乐队主唱。曾经的画家，如今的前卫歌手。苍蝇的音乐让人想吐，极端的疯狂，而丰江舟的唱有时却显得特别冷静。人们说他是一个诗人，看他的演出确实有这样的感觉，电子化的朋克，末世纪的疯子。嗓子冷漠，偏执，神经，一展不与世俗同流合污的声音。
诅咒
NO乐队主唱。《走失的主人》的封面告诉你，诅咒是一条疯狗，一条有着偏执狂嗓子的疯狗。像丰江舟一样，他用他的音乐考验着听者的适应力，不断的变调，走调，嘶喊，歇斯底里，《走失的主人》和《庙会之旅》带给你的是无穷的刺激。
何勇
虽然多年不露面，当年一张《麒麟日记》还是耐听。里面何勇用他的童声表达着他的愤怒，他的迷惑。他的嗓子有时听起来有金属质感，但更多时，是他的童声或说是他的幼稚声音更让人感动。
黄秋生
号称香港的地痞摇滚，草根摇滚代言人。千万别被他出演三级片或其他商业片蒙骗，他在音乐上的成就才真正代表他的艺术倾向。有时民谣，有时摇滚，不变的是他的诱人嗓音。
汪峰
喜欢他首先是喜欢吉米莫里森，大门的主唱。不可否认的是鲍家街43号首张唱片有太多大门的影子，汪峰的唱也一样忧郁感伤。单飞后他的声音和原来一样充满金属质感和厚度，每次听《告别二十世纪》与《花火》都让我感动，感谢上天让这样一个声音唱摇滚。
另外，像夜千（曾是NO的贝司手）的诡异，黄家驹的悲愤都是让人难以忘怀的。也许还有其他人更有特别之处，请原谅我没有听到。不过，千万别告诉我零点的小欧，黑豹的秦勇应在此列。首先他们的嗓音特点不突出，其次他们是不是摇滚也有待商榷，我更倾向于把他们列为流行音乐。
【一些中国摇滚经典】
从1989至今，中国摇滚乐的唱片史已有11年，11年来，无数乐手留下了无数的作品，尽管大部分被淹没被遗忘，但前赴后继者络绎不绝。这里所选的20张唱片基本上涵盖了中国摇滚的各个领域。但版面有限，很多极优秀的唱片未能一一点到。这二十张唱片只是回顾，并非观止。对于中国摇滚，掐算年头也不过数载，可算是初级发展阶段。套用先生之言，摇滚尚未能成功，同志仍须努力。
▲《新长征路上的摇滚》 崔建（1989年）
《新长征路上的摇滚》从某种意义上来说，不仅仅是一张摇滚专辑，更主要的是它开创了中国划时代意义的文化潮流。崔健在这张作品中表现出的信念与勇气成为中国摇滚的精神支柱。《新长征路上的摇滚》是八十年代中国唯一的一张作品集，在那个年代，崔健的出现意义更大于音乐本身。
▲《解决》 崔健（1991）
从现实主义角度来看，《解决》在内容上更胜于《新长征》，对于社会主题的批判，已深入到一个被“解决”的边缘，“一块红布”、“快让我在这雪地上撒点儿野”、“像一把刀子”、“南泥湾”等成为我们理解崔健的重要依据。在1991年，崔健已从一把吉他变成了一把刀子，但这个坚强的代价至今依然让人心痛。
▲《唐朝》 唐朝（1992）
这张理想主义的作品在重金属的架构下表现出的洒脱、华丽、流畅使之成为像“皇后”乐队一样有宏伟诗篇般感觉的艺术摇滚。丁武气吞山河的演唱与刘义军上天入地的吉他如神话般出现于摇滚乐坛，对于当时大多数乐迷来说如又一场革命的到来。
▲《中国火Ⅰ》 合集（1992）
感谢张培仁、贾敏恕，使《中国火》的商业化并未演变成商品化，这张专辑 的出现展现了中国摇滚巨大的潜力，同时也推出了当时名不见经传的张楚及深藏不现的ADO、面孔、陈劲等一批后起之秀。但之所以成为经典，其重要原因是它所处的年代及开创精神，这要归功于张楚的“姐姐”，这张合集的必要性与意义所在也大致如此。
▲《黑豹》 黑豹（1992）
“黑豹”走流行摇滚路线，胜在旋律与唱腔，与摇滚的反判精神关联不大。这张专辑之所以成为重要作品之一，不仅因为它是中国流行摇滚的开山之作，更重要的是它流行的程度，对于摇滚乐，黑豹最大的贡献就是在中国发展了一大群中坚力量，使摇滚被普遍接受成为可能。
▲《摇滚北京Ⅰ》 合集（1993）
《摇滚北京》系列的功绩也在于起到了推动、推介作用。实质上后者比前者更具可听性，但少了像“姐姐”这样的压轴之作，未免遗撼。《摇滚北京I》中推出的歌手以后成为大家的乐队有，指南针、轮回、眼境蛇、王勇、呼吸、常宽。此合集与中国火系列的推出直接带动了中国摇滚市场。但其后的系列品牌因为圈子问题、功利主义而成为一张有名无实的空壳。
▲《垃圾场》 何勇1994
何勇是中国朋克运动的先驱，《垃圾场》选择的是一种直接的、简约的生猛的对话方式。这是朋克的基本精神，但何勇的歌中又透露着朋克的嬉皮与玩世不恭，“姑娘漂亮”与“钟鼓楼”中的现实与感伤。这不同于时下那些只知愤怒或无恼朋克的一代。何勇是集大成者，也是最具中国智慧的朋克歌手。
▲《孤独的人是可耻的》 张楚（1994）
严格来说这应是张楚的第二张作品集。在第一张《西出阳关》与“姐姐”的小我后，张楚以诗人的敏感与良心向音乐存在的价值提出质问。这张作品集意义包涵之大音乐手段之新鲜在当时来说叹为观止。张楚以一个行吟歌手的积累写出了现实中最麻木的痛，相比之下，音乐被文学色彩的词句消解了不少。但张楚独特的演唱方式风格为中国摇滚乐取得了前所未有的贡献。
▲《红旗下的蛋》 崔健（1994）
崔健的专辑在某一方面都是他的代表作，这张专辑的音乐综合水平和充满激情的内省状态在崔健专辑中可是空前绝后的。这些歌曲具有很强的感召力和目标，崔健力求延深《解决》中的现实批判性，而音乐也体现出他对爵士的热衷和长期与乐队表演酒吧的背景。这崔健最后一张具体前期风格影子的作品，之后的《无能的力量》旋律更加谈化，大量的民乐与打击乐的运用已让其失去了简捷有效的表现途径。
▲《赤裸裸》 郑均（1994）
如今看来，《赤裸裸》更倾向于流行摇滚，只不过生于北方的郑均对民间情绪领悟更深，而当这些并不能一用再用的因素消耗而尽，郑均也就只剩下黑豹的旋律与感觉。但任何人都不能轻视《赤裸裸》，就像不能轻视《黑豹I》，郑均在这张专辑中所表现的概念，可发展成为一个单独的派系。可惜他后劲不足。
▲《出门人》 王磊（1994）
至今感觉印上“出门人的文化系列”的标签像是怕卖不动而做出的卖点。其实大可不比，王磊的可贵之处就是在于地下状态及独立精神，《出门人》就是给一小帮人听的，因为这世界上只有一小帮人才拥有真诚，理想及眼泪。王磊在《出门人》中把多年的创作展现，也表现了自己与众不同的方式及野心，尽管说第一张不及第二张成熟严谨与大气，但我更喜欢第一张，真诚是灵魂，王磊很明白。
▲《黑梦》 窦唯（1994）
窦唯终于在《黑梦》中体现了作为一个摇滚创作者的个人价值，在主流意识复苏的强大攻式下，许多乐手难逃一劫，而窦唯却避开曾创造过的神化，以主流的老练加迷幻色彩再次进军乐坛，这张《黑梦》不仅是窦唯的巅峰，也是中国摇滚乐的一次大胜利，《黑梦》被公认为艺术成就最高最具创造力与感染力的专辑。
▲《红星一号》 合辑（1995）
《红星》系列是由北京红星音乐生产社编发的一个记录当时摇滚新生力量的合集，其影响不亚于《摇滚北京》，在第一期中红星推出的歌手中，如今已有人成了红遍中国的大家，田震当时演唱许巍的《执着》，小柯的歌曲《乌鸦》都曾传唱一时。“红星”的口味复杂，可以说是一间无定向的摇滚工厂，郑钧、麦田、张浅潜都曾签入“红星”。
▲《现代化》 蔚华（1995）
从“呼吸”中功成身退的中国第一代摇滚女将突然玩起了很清新的摇滚小品，处处透着智慧与豁达，祝小民的制作干净利落，使这张填补女性摇滚空白之作更加个性化与力量化。但遗憾的是，《现代化》几乎被人忽略了。这应是中国摇滚的一声叹息。
▲《往生》 王勇（1996）
王勇在ADO中的份量举足轻重，他把自己的民乐素养加以电子合成乐器，这在当时可谓独树一格。1996年1月，王勇终于推出了这张多年心血创作的 专辑，大量的梵文吟泳与喇嘛颂经，以及纯正的法器音色，配上MIDI的技巧及摇滚精神，王勇用智慧与独立精神开创了新的融合音乐形式。空灵、诡密、祥和、时而千军万马，时而轻歌空灵，王勇完全颠覆了流行乐必备的合理性，乍听之下也许难懂，但处处引人入胜。
▲《第一册》 子曰（1997）
每一个优秀的乐队的出现都有其独特的一面，崔健笑言其为“戏曲摇滚”， 王晓峰戏称“相声加说唱”，“乐队的歌词大多具有强烈的现实意义，音乐具有厚重的中华根基，配器及演唱独特而简约。有一定的针对性，通过民俗的音乐色彩描述了一些社会小人物的乐与悲。
▲《在别处》 许巍（1997）
来自西安的歌手，为田震创作《执着》一举成名，专辑《在别处》中处处散发着唯美主义的风格，忧伤与绝望、幻想构成了整张专辑的主导线。是摇滚乐中最具静态型的专辑。
▲《摩登天空Ⅰ》 合集（1998）
这张合集具有划时代的重要作用，从此之后，中国新音乐势力开始出头，简 单说，这张合集就是新音乐的宣言：这是我们的时代，“清醒”做为原本应列入20张重要作品的人选，在这时必须要提起。以“清醒”为主的新一代以简单、明了，无忧无愁无反抗的新面貌出现在摇滚舞台，和老一辈的批判与独立精神背道而驰。玩名牌，讲派头，音乐要酷，要好看好玩。《摩登天空》的出现至今未被引入主流，也许这一切日后能证明，音乐到底要力量还是嬉闹？
▲《人人都有个小板凳，我的不带入二十一世纪》 胡吗个（1999）
一个来自鄂西的名叫胡吗个的年轻人创造了一个令每个音乐人汗颜的伟大奇迹。这个奇迹是颠覆性的。这是音乐界共识的一点。胡吗个的外地口音并不重要，他的歌难听也不重要，重要的是他开创了一种风格，一种新写实主义的风格，歌中所透露的人文关怀不亚于张楚对自身灵魂的照顾，胡吗个无动于衷的唱出一些震撼的人心的真实，让我们每个人反观自身尴尬、悲哀、平凡、萎琐的生存状态。
▲《木马》 木马（2000）
“木马”的特色在于经历了九十年代未的朋克运动后仍能保持清醒的头脑，尽管西方音乐家们在技术上是老师，但所处的环境是音乐该表现的核心。木马的
音乐是低调的，黑色的，压仰的和唯美的，如果剥去复杂的音乐表层，他们的旋律竟十分优美。后朋克风格在“木马”身上表现的十分明显，对内心体会完美的发掘使“木马”向音乐的纵深处跨越了一大步。
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BEYOND乐队 黄家驹
英文名： KOMA
乐队任职：团长、主唱、吉他手、作曲、作词、编曲
出生日期：1962年6月10日
出生地点：香港
籍贯：广东台山
身高：5英尺7英寸
体重：135磅（61.2公斤）
星座：双子(随和亲切，充满理想主义，是一位富有领导观念的杰出团长）
血型：A
教育程度：中5
家庭成员：父母、一兄、两姐、一弟
个人愿望：自己的理想能实现、成功，BEYOND能实现世界巡回演唱会的愿望
喜爱的歌手：David Gilmor Vin-nie Moore,Chick Corea,David Bowie
嗜好：球类运动、阅读、钓鱼、游泳
喜爱的书：推理小说
喜爱的颜色：黑、白、灰、红
喜爱的电影：笑片、恐怖片、悬疑片
喜爱的动物：狗
喜爱的季节：秋
最欣赏自己：眼睛
最怕的事：没钱
最满意的事：拥有自己的乐队
初吻年龄：16岁
理想的对象：没有
自己打分：85分
�早在80年代初，黄家驹就与其弟家强、好友黄贯中、叶世荣、刘志远组合了早期BEYOND乐队，从中不难发现黄家驹的独创力与惊人的音乐才华。黄家驹的出身其实很普通，既非大富之家亦没有艺术氛围，完全是因为对音乐的极度热爱。纵观黄家驹的作品与人生，你会发现有一种种雄浑的力量贯穿始终，这不同于草蜢的热烈与达明的晦涩，应该称作博大。虽然他亦不乏细腻的情歌和手法前卫的作品，但试图用音乐的语言去表达种种人生的意义，这似乎成了他一生的责任。
��黄家驹的一生，始终都像是在圆一个音乐梦。在纷杂的演艺圈里，很少有传出关于BEYOND的负面新闻与个人的绯闻轶事。而歌迷心目中的黄家驹除了是位全才型的歌手外，根本没有任何花边新闻。90年代初的创作对他来讲亦是一次重要转折。BEYOND成员的非洲之行，使他看到了这片饥荒大地上的人与事，战争与和平，压迫与反抗，无奈与泪痕。他回港后一曲《amani》，在倾诉饱受战火蹂躏的儿童的同时，亦指出了生命的尊严与可贵；而《光辉岁月》是专为黑人领袖曼德拉而作，在颂扬曼氏的同时，亦折射出人类大同的趋势与战争的愚昧。
1983年BEYOND在香港成立，同年获“香港吉他难忘大赛最佳乐队奖”，87年《昔日的舞曲》，大碟《阿拉伯跳舞女郎》，分别进入电台龙虎榜，专辑榜前五位。88年《冲开一切》，《大地》两首歌，先后杀上电台排行榜冠军宝座。大碟《 秘密警察 》获白金唱片。《大地》获十大非情歌选举第一名，入选88年度十大劲曲，十大中文金曲。《喜欢你》被评为电台播放率最高歌曲之一。之后的五年中《真的爱你》《岁月无声》《俾面派队》《光辉岁月》《AMANI》《海阔天空》等曲目都曾荣获大奖，大碟《IV》《真的见证》《命运派对》《不再犹豫》《继续革命》相继荣获白金唱片，同时黄家驹也因《光辉岁月》获最佳填词奖，因《海阔天空》获十大中文金曲金针荣誉大奖，其曲，词，唱全面才华令同时代的音乐人汗颜。
1993年，作为一支到日本抢占唱片市场的中国乐队，BEYOND录制了日语版《长城》等歌曲。成为中日音乐合作的一件破天荒的大事。6月24日。BEYOND在东京富士电视台录制节目时，家驹不慎从舞台上跌落，摔成重伤。至6月30日下午三时许，不治去世，终年31岁。家驹有生之年全身心投入音乐创作，音乐革命事业。而最终为音乐事业献出生命，英年早逝，令人惋惜慨叹。BEYOND也因其灵魂人物黄家驹的去世，而受到重大挫折
��黄家驹生前最后一张BEYOND的作品辑《乐与怒》，更是达到了他创作生命的颠峰。主打曲《海阔天空》表达了一种浑然忘我而又似人海孤鸿的境界，多年的追求，多少心事与梦幻，多少爱意与天真，在这红尘世上穿梭。此歌既是他的内心写照又是孤身寻梦人的生命符号。
参考资料：海丰BEYOND乐迷社区
从1989至今，中国摇滚乐的唱片史已有11年，11年来，无数乐手留下了无数的作品，尽管大部分被淹没被遗忘，但前赴后继者络绎不绝。这里所选的20张唱片基本上涵盖了中国摇滚的各个领域。但版面有限，很多极优秀的唱片未能一一点到。这二十张唱片只是回顾，并非观止。对于中国摇滚，掐算年头也不过数载，可算是初级发展阶段。套用先生之言，摇滚尚未能成功，同志仍须努力。
▲《新长征路上的摇滚》 崔建（1989年）
《新长征路上的摇滚》从某种意义上来说，不仅仅是一张摇滚专辑，更主要的是它开创了中国划时代意义的文化潮流。崔健在这张作品中表现出的信念与勇气成为中国摇滚的精神支柱。《新长征路上的摇滚》是八十年代中国唯一的一张作品集，在那个年代，崔健的出现意义更大于音乐本身。
▲《解决》 崔健（1991）
从现实主义角度来看，《解决》在内容上更胜于《新长征》，对于社会主题的批判，已深入到一个被“解决”的边缘，“一块红布”、“快让我在这雪地上撒点儿野”、“像一把刀子”、“南泥湾”等成为我们理解崔健的重要依据。在1991年，崔健已从一把吉他变成了一把刀子，但这个坚强的代价至今依然让人心痛。
▲《唐朝》 唐朝（1992）
这张理想主义的作品在重金属的架构下表现出的洒脱、华丽、流畅使之成为像“皇后”乐队一样有宏伟诗篇般感觉的艺术摇滚。丁武气吞山河的演唱与刘义军上天入地的吉他如神话般出现于摇滚乐坛，对于当时大多数乐迷来说如又一场革命的到来。
▲《中国火Ⅰ》 合集（1992）
感谢张培仁、贾敏恕，使《中国火》的商业化并未演变成商品化，这张专辑 的出现展现了中国摇滚巨大的潜力，同时也推出了当时名不见经传的张楚及深藏不现的ADO、面孔、陈劲等一批后起之秀。但之所以成为经典，其重要原因是它所处的年代及开创精神，这要归功于张楚的“姐姐”，这张合集的必要性与意义所在也大致如此。
▲《黑豹》 黑豹（1992）
“黑豹”走流行摇滚路线，胜在旋律与唱腔，与摇滚的反判精神关联不大。这张专辑之所以成为重要作品之一，不仅因为它是中国流行摇滚的开山之作，更重要的是它流行的程度，对于摇滚乐，黑豹最大的贡献就是在中国发展了一大群中坚力量，使摇滚被普遍接受成为可能。
▲《摇滚北京Ⅰ》 合集（1993）
《摇滚北京》系列的功绩也在于起到了推动、推介作用。实质上后者比前者更具可听性，但少了像“姐姐”这样的压轴之作，未免遗撼。《摇滚北京I》中推出的歌手以后成为大家的乐队有，指南针、轮回、眼境蛇、王勇、呼吸、常宽。此合集与中国火系列的推出直接带动了中国摇滚市场。但其后的系列品牌因为圈子问题、功利主义而成为一张有名无实的空壳。
▲《垃圾场》 何勇1994
何勇是中国朋克运动的先驱，《垃圾场》选择的是一种直接的、简约的生猛的对话方式。这是朋克的基本精神，但何勇的歌中又透露着朋克的嬉皮与玩世不恭，“姑娘漂亮”与“钟鼓楼”中的现实与感伤。这不同于时下那些只知愤怒或无恼朋克的一代。何勇是集大成者，也是最具中国智慧的朋克歌手。
▲《孤独的人是可耻的》 张楚（1994）
严格来说这应是张楚的第二张作品集。在第一张《西出阳关》与“姐姐”的小我后，张楚以诗人的敏感与良心向音乐存在的价值提出质问。这张作品集意义包涵之大音乐手段之新鲜在当时来说叹为观止。张楚以一个行吟歌手的积累写出了现实中最麻木的痛，相比之下，音乐被文学色彩的词句消解了不少。但张楚独特的演唱方式风格为中国摇滚乐取得了前所未有的贡献。
▲《红旗下的蛋》 崔健（1994）
崔健的专辑在某一方面都是他的代表作，这张专辑的音乐综合水平和充满激情的内省状态在崔健专辑中可是空前绝后的。这些歌曲具有很强的感召力和目标，崔健力求延深《解决》中的现实批判性，而音乐也体现出他对爵士的热衷和长期与乐队表演酒吧的背景。这崔健最后一张具体前期风格影子的作品，之后的《无能的力量》旋律更加谈化，大量的民乐与打击乐的运用已让其失去了简捷有效的表现途径。
▲《赤裸裸》 郑均（1994）
如今看来，《赤裸裸》更倾向于流行摇滚，只不过生于北方的郑均对民间情绪领悟更深，而当这些并不能一用再用的因素消耗而尽，郑均也就只剩下黑豹的旋律与感觉。但任何人都不能轻视《赤裸裸》，就像不能轻视《黑豹I》，郑均在这张专辑中所表现的概念，可发展成为一个单独的派系。可惜他后劲不足。
▲《出门人》 王磊（1994）
至今感觉印上“出门人的文化系列”的标签像是怕卖不动而做出的卖点。其实大可不比，王磊的可贵之处就是在于地下状态及独立精神，《出门人》就是给一小帮人听的，因为这世界上只有一小帮人才拥有真诚，理想及眼泪。王磊在《出门人》中把多年的创作展现，也表现了自己与众不同的方式及野心，尽管说第一张不及第二张成熟严谨与大气，但我更喜欢第一张，真诚是灵魂，王磊很明白。
▲《黑梦》 窦唯（1994）
窦唯终于在《黑梦》中体现了作为一个摇滚创作者的个人价值，在主流意识复苏的强大攻式下，许多乐手难逃一劫，而窦唯却避开曾创造过的神化，以主流的老练加迷幻色彩再次进军乐坛，这张《黑梦》不仅是窦唯的巅峰，也是中国摇滚乐的一次大胜利，《黑梦》被公认为艺术成就最高最具创造力与感染力的专辑。
▲《红星一号》 合辑（1995）
《红星》系列是由北京红星音乐生产社编发的一个记录当时摇滚新生力量的合集，其影响不亚于《摇滚北京》，在第一期中红星推出的歌手中，如今已有人成了红遍中国的大家，田震当时演唱许巍的《执着》，小柯的歌曲《乌鸦》都曾传唱一时。“红星”的口味复杂，可以说是一间无定向的摇滚工厂，郑钧、麦田、张浅潜都曾签入“红星”。
▲《现代化》 蔚华（1995）
从“呼吸”中功成身退的中国第一代摇滚女将突然玩起了很清新的摇滚小品，处处透着智慧与豁达，祝小民的制作干净利落，使这张填补女性摇滚空白之作更加个性化与力量化。但遗憾的是，《现代化》几乎被人忽略了。这应是中国摇滚的一声叹息。
▲《往生》 王勇（1996）
王勇在ADO中的份量举足轻重，他把自己的民乐素养加以电子合成乐器，这在当时可谓独树一格。1996年1月，王勇终于推出了这张多年心血创作的 专辑，大量的梵文吟泳与喇嘛颂经，以及纯正的法器音色，配上MIDI的技巧及摇滚精神，王勇用智慧与独立精神开创了新的融合音乐形式。空灵、诡密、祥和、时而千军万马，时而轻歌空灵，王勇完全颠覆了流行乐必备的合理性，乍听之下也许难懂，但处处引人入胜。
▲《第一册》 子曰（1997）
每一个优秀的乐队的出现都有其独特的一面，崔健笑言其为“戏曲摇滚”， 王晓峰戏称“相声加说唱”，“乐队的歌词大多具有强烈的现实意义，音乐具有厚重的中华根基，配器及演唱独特而简约。有一定的针对性，通过民俗的音乐色彩描述了一些社会小人物的乐与悲。
▲《在别处》 许巍（1997）
来自西安的歌手，为田震创作《执着》一举成名，专辑《在别处》中处处散发着唯美主义的风格，忧伤与绝望、幻想构成了整张专辑的主导线。是摇滚乐中最具静态型的专辑。
▲《摩登天空Ⅰ》 合集（1998）
这张合集具有划时代的重要作用，从此之后，中国新音乐势力开始出头，简 单说，这张合集就是新音乐的宣言：这是我们的时代，“清醒”做为原本应列入20张重要作品的人选，在这时必须要提起。以“清醒”为主的新一代以简单、明了，无忧无愁无反抗的新面貌出现在摇滚舞台，和老一辈的批判与独立精神背道而驰。玩名牌，讲派头，音乐要酷，要好看好玩。《摩登天空》的出现至今未被引入主流，也许这一切日后能证明，音乐到底要力量还是嬉闹？
▲《人人都有个小板凳，我的不带入二十一世纪》 胡吗个（1999）
一个来自鄂西的名叫胡吗个的年轻人创造了一个令每个音乐人汗颜的伟大奇迹。这个奇迹是颠覆性的。这是音乐界共识的一点。胡吗个的外地口音并不重要，他的歌难听也不重要，重要的是他开创了一种风格，一种新写实主义的风格，歌中所透露的人文关怀不亚于张楚对自身灵魂的照顾，胡吗个无动于衷的唱出一些震撼的人心的真实，让我们每个人反观自身尴尬、悲哀、平凡、萎琐的生存状态。
▲《木马》 木马（2000）
“木马”的特色在于经历了九十年代未的朋克运动后仍能保持清醒的头脑，尽管西方音乐家们在技术上是老师，但所处的环境是音乐该表现的核心。木马的
音乐是低调的，黑色的，压仰的和唯美的，如果剥去复杂的音乐表层，他们的旋律竟十分优美。后朋克风格在“木马”身上表现的十分明显，对内心体会完美的发掘使“木马”向音乐的纵深处跨越了一大步。
中国早期摇滚乐队名录（1986―1996）
1、万李马王乐队
2、大陆乐队
3、不倒翁乐队
4、七合板乐队
5、白天使乐队
6、五月天乐队
7、时效乐队
8、宝贝兄弟乐队
9、TOTO乐队
10、崔健与ADO乐队
11、Da Da Da乐队
12、唐朝乐队
13、做梦乐队
14、呼吸乐队
15、臧天朔与 “1989”乐队
16、超载乐队
17、黑豹乐队
18、眼镜蛇女子乐队
19、新谛乐队
20、穴位乐队
21、苍狼乐队
22、Magnet乐队
23、现代人乐队
24、自我教育乐队
25、红色部队乐队
26、报童乐队
27、青铜器乐队
28、黄种人乐队
29、AGAIN（轮回）乐队
30、苍蝇乐队
31、鲍家街43号乐队
32、红桃五乐队
34、出家的猎人乐队
35、瘦人乐队
36、明天乐队
37、石头乐队
38、清醒乐队
39、冥界乐队
40、子曰乐队
41、战斧乐队
42、指南针乐队
43、四百乘乐队
44、佤族乐队
45、阴影乐队
46、萤火虫乐队
47、惊蛰乐队
48、向日葵的低语乐队
49、背影乐队
50、D.D.节奏乐队
51、楼兰乐队
52、天堂乐队（原粉雾乐队）
53、I’M乐队
54、WHY乐队
55、夸父乐队
56、行动乐队
57、穿山甲乐队
58、干将莫耶乐队
59、穷街乐队
60、面孔乐队
具体的每个乐队介绍可以在去看
