素描很烂怎样学好基本色彩？

2023-07-25 05:02:18　　来源：网络　　热度： ℃

一、素描很烂怎样学好基本色彩？

素描不好不建议学习色彩，最起码你能把素描的形体塑造出来才可以学习色彩，色彩不仅仅是颜色漂亮，还要求对形体的塑造。建议你把素描学好在考虑色彩吧。

二、没有美术基础如何自学画画呢?第一步是不是要学素描？

如果没有美术基础想学画画的话，那首先要看你喜欢的是哪类，是喜欢水彩呀，水粉或者是彩铅或国画等等。

如果你想把画画作为一个爱好来画的话，可以不从素描开始学，直接可以从色彩开始学，因为素描相对来说比较专业，比较枯燥一些。

你可以选择相对简单的色彩画，比如水彩和彩铅画来开始都可以，这不需要太多的素描知识，当然你得懂一点，也不是说完全一点都不懂，在画的过程中遇到问题可以随时倒回去学一些素描知识，比如说物体的三大面哪五大调、色彩的明暗关系都还是要知道的。

你如果你真的想学的话，先什么都不要考虑自己有没有基础，即使是零基础，也是可以通过自己的不断练习，慢慢的学会的。

因为每个人都不是从一出生就会画画的，他都是通过后天的不断练习，从画的不好到慢慢的画的好，这是一个积累的一个过程，会在你每每画一幅，慢慢的总结经验，当经验积累之后，它会出现一个质变，就会从画的不好的画的好。

所以最重要的是给自己信心和拿起笔找出自己喜欢的画种，开始画吧！只要开始哪怕你画的最不好，你也会对这幅画有所收获，只要不断的进行总结，然后去学习，这样的话每天坚持1~2个小时，当你三个月过后，你会发现自己的进步会非常的大。

比如说你想学习彩铅，可以准备一些彩铅纸和一盒辉柏嘉的水溶彩铅，一支自动铅笔，一个橡皮，就可以开始你的绘画之旅了，工具非常简单，也比较好准备。

或者说你想学习水彩，可以准备一盒固体水彩，两支水彩笔，然后一张水彩纸，自动铅笔，橡皮，加上调色盘，一个水缸，一些纸巾，这样也就可以开始画水彩了。

分享一些我近期的水彩和彩铅的作品给你，希望带给你动力，加油💪

三、素描用笔要松动是什么意思？

素描用笔松动，本意不要将画面平涂，埋没了立体感。松动指，用笔用线，紧凑有致，合理分布，体现出素描的立体感，线条及画面的呼吸感。方法如下：用笔用线是学习素描最基本的技法，这些技法要在学习中掌握。总的目的是为了更好地表现物象。初学者应先做一些用笔、用线的练习，练习画不同方向的线条，以便在写生中熟练掌握用笔的方法。　　练习画较长的线条；练习画实线即重一些、粗一些的线；练习画较虚的线，即轻一些的线。练习画各种不同方向的曲线，以便在绘画中熟练应用。几种排线和涂色块的方法。　　线最好能做到两端细中间粗，至少两端别带勾别画圈否则会显得很潦草；两条或两组线相交时相交角最好别大于 30 度，不大于 15 度更好，这样可以防止看起来像渔网很稀疏或难看；暗的地方不用太注意但浅的亮的地方最好让线整齐一些；没事时用一张白纸按在墙上或画板上单练排线，正式画时别心急要有耐心；多学多练熟能生巧，加油吧！　　多层排线时注意：第二层线条要与第一层线条成 30 度角排列。第三层线条要与第二层线条成 30 度角排列。让每层之间呈现菱形状态，另外再次加深时可以按以上三步再次排列，让调子看起来有透气性，尽量不排成井字形，不要有丁字线。　　另外，排线时注意用力不均造成的线条头重脚轻，或者是排线方向不定，左一下右一下的，就容易造成整体调子混乱。1、平行排列可从顺手方向画线排线。排线要有次序。2、重叠平行排列在排完一遍线后，再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见，成为一个完整的色块。 3、交错线条排列在排完第一遍线后，改变排线方向，排列第二遍线条。涂色调时，第二遍线与第一遍线方向以菱形为好，这样线条不乱。4、擦与排线相结合排完一遍线后，可擦试，使之融为一体。可在此上再排不同方向的线条。画石膏几何体暗面多用此方法。5、浅深疏密排线学会控制用力大小和排线节奏。

四、美术素描最重要的是什么？

参考过其它答案，都非常有道理，那我就总结一下吧

首先我说一下素描中有哪些是重要因素，例如基本的造型，构图比例，结构，体积，透视，光影，还有比较深入的，画面协调，氛围，神韵，格局

那素描有这么多重要的因素，如果一定要它分个主次轻重，我认为要按阶段来划分而论，如果你是初学者，那型体结构肯定是最重要，刚开始你可以先不讲究氛围啊神韵啊，能把造型解决就可以了，这个阶段最重要的因素就是形体透视，光影体积啦，因为水平能力有限，能达到的高度也有限，所以就只能考虑这些兴趣，不然就会造成眼界跟不上水平的地步，怎么画都觉得自己的丑。

如果水平是高层次的那讲究的重要因素就更多了，在本来基本因素的基础上，还要讲究画面协调，或者空间氛围，甚至是画人物的形神兼备，有形体结构了还要神态生动，或者是简约画面，达到画面协调一致，韵律节奏，这些都可以在素描上运用

总而言之，素描基础先掌握好，再讲究高级的因素，没有最重要的因素，因为素描体现的因素太多了，只能说相对而言！

五、学素描，线条画不直怎么办？

素描拉直线是一个基本功，线条画不直主要是动作不规范。应该注意执笔拉线的时候要“肩部运动”。

拉出曲线的原因就是因为手腕运动或者肘部运动，手腕、肘部就成了圆心。那么手腕到笔尖，肘部到笔尖就是圆的半径，画出来的线就肯定要圆了。

平时多练习两个方法：第一，2点法，就是先在画面上定出2个点，2个点的距离按你的进程定，就是越来越远，在2点之间连接线，要把误差减到最小，要平行一组的画，手要放轻松，精神也要放松，平时多活动手腕。第二，比划法，就是拿着笔先在空中比划几下，然后再画下去，因为人脑是有记忆功能的。

扩展资料

要想画好速写需要研究速写中线的方法，其具体表现为：一是主次线条的应用；

二是穿插线条的应用；

三是疏密线条的应用。

一幅速写我们只要把这三个方面把握的得当，那么你的速写作品就是一幅好的作品。在画速写的时候主要用线和次要用线，要分清楚，那么什么是主要用线？什么又是次要用线呢？一般情况下人物动势和主要结构可视为主要用线表现的部位，其他是次要用线表现；主要线条可画慢和收紧，次要线条可以画松动一些。疏密用线是画面更有层次和效果。

画速写应注意的问题一：线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

画速写应注意的问题二：线的取舍提炼速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。

画速写应注意的问题三：线的对比? 在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：? 线的曲直对比、线的浓淡对比、? 线的虚实对比、线的长短对比、? 线的疏密对比、线的粗细对比。

画速写应注意的问题四：关于结构? 速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。另外除了上面四点我们应该注意的用线方法外还有一点必须注意，就是要强调观察的重要。因为绘画画面表现的是同一时空的形象，绝对不能让想象代替观察，在同一时空，作为一个人只有一条视平线，一个视觉心点，只能感知同一视点的一个视觉形象，所以大脑中关于一个事物的知识，不可能代替某一时空这个事物的视觉形象。要提出明确的要求，即：要观察，不要想象，看到的一定是合理的，原理的合理并不是视觉的事实，视觉的事实一定符合视觉的真理。绘画是视觉的艺术，视觉一定是对的，绘画的能力的训练，就是模拟自然的能力的培养，有了很完美的模拟自然的能力，就等于有了完美的绘画基本功。

画速写时对用线的具体要求：? 画速写用线的具体要求是：不描，不接，不重老线；画长线；眼不离模特，手不停挥；绝不要使用橡皮去涂擦修改。要抛开一切用铅笔无法表达的内容，既不要花费精力去观察，也不要费力气去表现，提出一个口号，叫做：看形状，不看颜色，因为颜色，即使是黑颜色，铅笔也不善于表达。与其花长时间去涂一块黑，不如利用这段时间去刻画更多的其他内容。不描，就是要动作快，笔尖移动要快，不要犹豫，要快速画，放的开，要让肘关节，肩关节活动起来。不接，就是不用短线条接成长线条，再长的线条，只要画面需要，都要一笔画到头，中间不要停顿，一气呵成，这样线条才有生动的感觉。不重老线，就是画过的线条，决不再重它，即便画错了也是哪错改哪，另画一条线就是了。