元散曲后期风格？
一、元散曲后期风格？
讽刺和戏谑。反专权反官僚倾向十分明显。
二、元散曲包括什么？
元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。
三、元散曲的简要特征？
从艺术形式上看，元散曲继承了诗词的清丽婉转，但突破了诗词的格律约束；语言清新明快、自然朴实，有民间口语特点；表现风格讲究直率明快，毕露无遗，直述白描。从内容和思想方面看，元曲多有反映现实之作。当时的读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而元曲的反抗情绪最强，锋芒直指社会弊端。直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。这种情绪在怀古咏史和归田退隐之作中都有表现。元曲描写爱情的作品比历代诗词泼辣、大胆，描绘自然山水的作品虽不及诗词典雅，但有清新自然的特点。这些都是元曲艺术魅力之所在。
元曲有剧曲、散曲之分，剧曲又叫杂剧，是有完整故事情节。有唱词、宾白（对白独白）和科泛（表情动作）的戏剧；散曲又叫清曲，是依据某种曲调创作的工人清唱的曲词，仅从文字上看是诗歌。散曲又套数、小令和带过曲之别。小令是一韵到底的单曲，为了表现更多的内容，小令又可以带上一两首语之音韵相连的曲子，就是带过曲。套数是由同一宫调的多首曲子连缀而成的有头有尾的一套组曲。由于元曲来自民间，所以历代文人都将散曲归于不登大雅之堂的“小技”，故收录成辑的并不多。隋树森先生辑录的《全元散曲》应当是目前最好的版本。书中收录作家218人，小令3885首，套数477片。以及部分残曲。元曲四大家的作品上中学的时候就接触的比较多，关汉卿的《窦娥冤》都成了玩笑：我比窦娥还冤呢。其实这样说是不对的，窦娥是被婆婆陷害的，她是封建礼教的牺牲品。连我老公都还知道：六月飞雪，窦娥很冤呢。冤得不能再冤了
四、马致远全元散曲？
春城春宵无价，照星桥火树银花。
五、元散曲婉约派特色？
散曲，中国古代文学体裁之一。在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。由宋词俗化而来，是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。有小令和套数两种基本形式。后来随着散曲格律化和去市民化，失去了个性鲜明的鲜活市民文化血液，变得与宋词几乎无异，随之衰败，未能像唐诗宋词一样繁荣延续及后世。
婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等（一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜）。
六、元散曲创作群体的演变？
元代散曲作家，现在可以考定名姓的有227人（据近人任讷《散曲概论》统计）；作品有小令3853首，套数457套（见近人隋树森《金元散曲》）。在元代那样的社会环境里，可以设想，被埋没的作者和作品一定不少。尽管如此，在仅90多年的元代，有这么多的作家作品出现，也算是一时之盛况了。
元代散曲的发展，大致可分为前后两个时期。前期以金末到元成宗大德年间（约1234至1307），作品的风格比较质朴自然，语言通俗活泼，和民间歌曲较为接近，也有一定的社会内容。最初的散曲作家，主要有杨果、刘秉忠、杜仁杰、胡祗通、五恽等，大部分是位高官显的文人，他们写散曲不过是出于好奇，偶而为之，对这种形式并不熟悉，只是把传统的诗词略加变化，未能充分体现曲的本色，但一些作品也有艺术价值。
杨果（1195--1269）现存小令11首，套数五套。所作《小桃红·采莲女》八首最为有名。其中第三首：“伤心唱，南朝旧曲，司马泪痕多”，寓有对金朝覆亡的浓厚伤感。第四首：“到如今，西风吹断回文锦”，表现战乱使夫妇离散，感慨尤其深沉。文辞华丽，手法含蓄，风格与词相近，可说是由词向曲过渡的作品。
刘秉忠（1216--1274）的[南吕·干荷叶]《有感》二首“色苍苍”、“色无多”借当时以“干荷叶”起兴的民间小调，来抒发当时文人的个人不幸或国家兴亡的感慨，表现了民间歌曲向诗入创作转化的共同特征，不甘寂寞与繁华如梦的感慨是文人的，曲调和即物起兴的手法是民间的。杜仁杰（生卒年不详）的套曲《耍孩儿·庄稼不识勾栏》写庄稼人初次看戏的情形，人物场景，鲜明如画，虽为韵文，纯用口语，显得生动活泼。曲中描写元代勾栏的情况，比较具体，是研究当时杂剧演出的重要资料。
胡祇适（1227--1293）的《春景》3首，描写鸟语花香的宜人景色，给人一种清新的感受。其中“残花酝酿蜂儿蜜，细雨调和燕子泥”，写景抒情，寓有生活哲理，在元曲中常被引用，但“三月景，宜醉不宜醒”，也表现出大夫的情趣。王恽（1227--1304）的《黑漆弩·游金山寺》刻画金山寺风光，气象豪迈，近似苏轼。《小桃红·平湖乐》，之一，描绘山河秀美，慨叹国家变易，表现出对元蒙统治者的不满。但作品中也时有消极情绪。
在以上曲作家之后的卢垫、姚楼、冯子振、张养浩等人，虽然还是名公贵人，风格偏于典雅，但因他们对现实有比较清醒的认识，创作的成就也比较大，时有豪放清新之作。卢挚（1235--1300）的散曲多借古抒怀之作，文辞偏于华美。《折桂令》八首，吟咏历史传说中的八名美女，寓有兴衰的感慨。《折桂令.箕山感怀》，反映了对功名的厌倦和对现实的不满，但情调过于低沉。一些描写农村生活和自然风光之作，如《折桂令·田家》、《沉醉东风·秋景》等，自然生动，清新爽朗。《全元散曲》。录其小令120首，在前期散曲作家中除马致远外，他是现存作品最多的。前人评其作品“天然丽语”、“自然笑傲”，表现了初期元散曲作家清丽派的特色，对北散曲的发展有较大的影响。
姚楼（1238--1313）的散曲不少为表现个人情怀或描摹儿女风情之作，文辞浅白流畅。《醉高歌·感怀》四首、《喜春来》（笔头风月时时过）、《满庭芳》（天风海涛）等，抒发了厌倦官场生活，希望退居田园的深沉感叹。《凭闻人·寄征衣》刻画思妇的矛盾心理，反映对征夫的深切思念，着墨不多，而真挚动人。当时人拿他与卢挚并称，实际上其成就及影响还比不上卢挚。但他是那时的士大夫里有意采用散曲这种新诗体来抒情而成就较高的作家，因此对散曲的发展，有一定影响。
冯子振（1257-1314）的散曲现存小令44首，内容多写个人闲适生活。《鹦鹉曲·山亭逸兴》、《黑漆弩·野渡新晴》等，即景抒怀，风格豪放而潇爽。一些描写农民生活的作品如《鹦鹉曲·农夫渴雨》、《黑漆鸳·园父》等，反映了作者对劳动人民的感情。贯云石在《阳春白雪序》中说：“冯海粟豪辣灏烂，不断古今，心事天与，疏翁不可同舌交谈”，评价颇高。张养浩（1270--1329）的散曲收入《云庄休居自适小乐府》中，他是元代有别集流传的少数散曲作家之一。
其散曲多讴歌田园隐逸生活，流露出对黑暗政治的不满，也有直接抨击现实、关心民生疾苦之作，风格兼有豪放与清逸。《红绣鞋》九首，或写仕途之险恶，或写隐居之乐趣，既是对现实的批判和揭露，也反映了当时文人矛盾苦闷的心理和消极避世的思想。《山坡羊·潼关怀古》发出了尽管封建王朝改朝换代，百姓都只能遭受痛苦的感慨。吊古伤今，同情人民命运，这在元曲中是少见的。他从险恶的政治斗争中转向平静、明媚的大自然，心情特别愉快，因此一些写景之作境界开阔，明丽生动，给人以美的享受，如《庆东原·即景》、《殿前欢·登会波楼》、《前调·咏江南》等。
七、元散曲名词解释？
元散曲是元朝时期配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新诗体。
散曲，中国古代文学体裁之一，在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。由宋词俗化而来。
散曲的体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲等几种。后来随着散曲格律化和去市民化，失去了个性鲜明的鲜活市民文化血液，变得与宋词几乎无异，随之衰败，未能像唐诗宋词一样繁荣延续及后世。
八、白朴元散曲代表作？
白朴的剧作有《唐明皇秋夜梧桐雨》、《董秀英花月东墙记》、《唐明皇游月宫》、《韩翠颦御水流红叶》、《薛琼夕月夜银筝怨》、《汉高祖斩白蛇》、《苏小小月夜钱塘梦》、《祝英台死嫁梁山伯》、《楚庄王夜宴绝缨会》、《崔护谒浆》、《高祖归庄》、《鸳鸯间墙头马上》、《秋江风月凤凰船》、《萧翼智赚兰亭记》、《阎师道赶江江》。
九、元散曲形成于什么时候？
元曲的发展，可以分为三个时期。
初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。
作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。
马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。
中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。
这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。 总之，元曲作为“一代之文学”，题材丰富多样，创作视野阔大宽广，反映生活鲜明生动，人物形象丰满感人，语言通俗易懂，是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。
十、元散曲马致远是什么派？
马致远散曲大致可分为4大类：写景、叹世、闺情、世象。存世散曲约130多首，其叹世之作挥洒淋漓地表达情性，故他在元代散曲作家中被视为“豪放”派的主将，他虽也有清婉的作品，但以疏宕宏放为主，其语言熔诗词与口语为一炉，创造了曲的独特意境。