分析梵高《星月夜》的形式审美？

一、分析梵高《星月夜》的形式审美？

《星月夜》温森特·凡高著名的作品之一，深邃的蓝色背景中灿烂的黄色旋涡变成反复游荡的光线不断扩散，绚烂无比的色彩仿佛要溢出画面；远处是低矮的山峦，山脚下的村庄隐隐的泛着灯火；眼前，一株幽深的丝柏扭动着冲向天空。

二、清明上河图属于什么形式？

是具象的， 画家张择端的这幅清明上河图， 是描绘当时的繁华景象， 用的是写实的，具象的手法

三、清明上河图商业形式有什么？

《清明上河图》中，有若干水网，又有不少大小拱桥，因此构筑成了一个个繁华的商业圈。实际上仔细去分辨，我们便可以将这些商业圈做一个归纳。

第一个商业圈，河市。

字面意思就是在河上做买卖，北宋年间，漕运已经相当发达了。迎来送往的漕运商船可谓是络绎不绝。

外面的客商入京，走水路是最方便的。因此沿着河水两岸，便出现了大量商铺。这些商铺主要就是要做河面上的生意。

官方漕船抵京以后，不仅要登记入库，而且要完成交易买卖。所以来往十分频繁，这也是河市发展的重要依靠。

民间的货船入境后，需要交纳一定的过路费和商业税。同样需要从运河两岸的码头上岸贩卖，因此也是河市的重要推动力。

《清明上河图》中，对河市的描绘便十分精彩，船只来往络绎不绝，有些已经在卸货了，还有些还在焦急的等待中。

第二个商圈，街市。

这个商业圈就再正常不过了，每一个朝代的城中，基本上都有比较繁华的街市。汴京城的街市异常热闹，因为他们有漕运相助。

来往的客商们，需要到汴京城来做买卖，既然人来了，哪怕不交门票，这吃穿用度，也是增加GDP的重要手段。

此外大量货船就是给街市上的各大商铺补货来的，街市上的门面房，是负责叫卖的。而船上的货需要卸到仓库里去。这也是商圈中最繁华最核心的一部分。

第三个商圈，桥市。

这就比较有特色的，我们去看《清明上河图》的各座拱桥，就可以发现，桥梁是真多。桥上的人也绝对不少。

粗略数一数，整幅图中的拱桥就有32座之多，每一座桥上基本上都站满了人。除了大量出来逛街的市民外，值得注意的是，还有不少贩夫走卒。

由于桥梁是重要的交通要塞，往往人员众多，这也就成了贩夫走卒们叫卖的核心场所。这些人租不起门面，但是也有一颗赚钱的心。所以挑着担子叫卖是最经济合理的方式。

四、清明上河图的形式是什么？

《清明上河图》属于风俗画。

《清明上河图》描绘了北宋时期都城东京（今河南开封）的状况，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。清明上河是当时的民间风俗，人们藉以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。 《清明上河图》不仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。

五、清明上河图主题和形式特征？

表现了北宋京都汴梁在清明节这一天，从郊区到京城的繁华景象。画面上繁多的人物、船只、屋舍，互相重叠而不堆砌，层次分明、错落有致，有条不紊，有序曲，有高潮，非常精彩，给人以广阔的想象空间。

六、审美形态的喜剧具有的形式特征是？

首先，喜剧中包含着深刻的社会现实内容，这种对现实生活内容的反映是以与现实错乱的形式表达出来的。喜剧就是对这种内容与形式错乱、本质与现象悼离的旧事物的揭露与否定，因此能直接显现人类的理想与自信，不像悲剧只能在被摧残与毁灭中间接地显现人类的理想与自信。喜剧有两种形式，一是讽刺，一是幽默。讽刺是对丑的事物的揭露和嘲笑，体现了对正义行为的肯定和信任。当貌似强大、假充正义的丑一旦被揭穿， 就暴露了其虚伪的内在本质，从而产生了可笑的效果。幽默则是一种轻度的讽刺，它常常是对人自身的缺点进行善意的讽刺，包含着对人类弱点的宽容和对人的善良本性的肯定。

其次， 喜剧具有不和谐、悖谬的形式特征。喜剧一般以内容与形式的不和谐， 现实与表象的悖谬， 使人让期望与现实产生强烈的反差，从而造成可笑的效果。喜剧的意象首先总是表现为冠冕堂皇、道貌岸然，然而实际却总是庸俗不堪、虚伪可笑，所以，康德说"笑是一种紧张的期待突然转化为虚无的感情" ，鲁迅也说"喜剧是将那人生无价值的斯破给人看" ，其实这都包含着对悖谬的揭示。

其三， 喜剧的情感形式表现以笑为主的特征。笑作为审美的情感形式， 既是一种讽刺和批判，也是一种快乐和肯定。在笑的表达中，人们对丑的事物进行了否定，对善进行了肯定，从而实现了自我价值的肯定。在这种揶揄、讽刺、幽默的笑声中，人生的存在意义也就得以彰显，喜剧的审美形态的特征也就形成。比如莎士比亚的《威尼斯商人》，安东尼奥为朋友的婚礼不惜签订割下自己一磅肉的合约，就是善的彰显。而对于夏洛克想害人反害己，就是作家对恶的否定。

七、语言艺术审美中的形式美

在语言艺术中，形式美是一个非常重要的概念。作为一种表达和传递信息的媒介，语言的形式美直接影响着我们对于作品的感知和理解。它可以通过多种方式表现，包括词汇的选择、句子的结构、修辞手法以及整体的篇章组织等等。今天，我们将探讨语言艺术审美中形式美的重要性和影响。

形式美的定义与特点

形式美是指作品中语言形式的美感。它并不单纯关注作品的主题或内容，而是更多地注重语言的表达方式和艺术性。一个作品如果在形式美方面处理得当，会让读者产生美感，增强对作品的兴趣和欣赏度。

形式美一般会表现在以下几个方面：

1. 词汇的选择：合适的词汇可以给作品带来节奏感和音乐感，提升整体的美感。
2. 句子的结构：句子的结构可以决定作品的节奏和语气，合理的句子结构可以增强作品的表现力。
3. 修辞手法：修辞手法是语言艺术中常见的一种表达方式，例如比喻、拟人等，它们可以增强作品的表现力和形象感。
4. 篇章组织：整体的篇章组织可以决定作品的逻辑和连贯性，合理的篇章组织可以使作品更具观赏性。

形式美在语言艺术中的作用

形式美在语言艺术中发挥着重要的作用。它可以提升作品的艺术性，使其更具魅力和吸引力。形式美可以通过准确、生动的语言表达传递出作品的情感，让读者更加深入地感受到其中的内涵。

首先，形式美可以增强作品的表现力。适合的词汇、合理的句子结构以及巧妙的修辞手法，都可以使作品更加形象生动，让读者更容易理解和产生共鸣。形式美的运用可以让作品更具感染力，让读者更加乐于接受和欣赏。

其次，形式美也可以提高作品的审美价值。一个形式美的作品不仅仅是信息的传递，更是一种艺术的享受。通过形式美的处理，作品可以获得更高的审美价值，让读者从中得到美的享受和满足。

此外，形式美还可以增加作品的文化内涵。语言作为文化的重要组成部分，通过形式美的运用可以体现出不同文化的独特魅力和特点。一部具有形式美的作品，不仅仅是文字的堆砌，更是文化的传承和表达。

如何提升语言艺术审美中的形式美

提升语言艺术审美中的形式美需要注重以下几个方面：

1. 丰富自己的词汇量：丰富的词汇量可以让人在表达时更加准确、精细，也能够提供更多的选择，增加形式美的可能性。
2. 学习修辞手法：修辞手法可以让语言更具变化和表现力，学习并灵活运用不同的修辞手法可以提升作品的形式美。
3. 培养良好的写作习惯：良好的写作习惯可以帮助我们更好地组织语言，使作品更加流畅、连贯。
4. 多读优秀作品：多读优秀的作品可以帮助我们学习到更多的经验和技巧，提高自己的审美水平。

总之，形式美是语言艺术中不可忽视的重要因素。它可以提升作品的表现力和审美价值，增加作品的文化内涵。同时，我们也要不断地努力学习和提升自己，在语言艺术中追求形式美的最高境界。

八、凝固的形式美审美特征是什么？

造型艺术的审美特征。造型艺术是指使用一定的物质材料（如颜料、绢、布、纸张。石、金属、木、竹等），通过塑造可视的静态形象来表现社会生活和艺术家情感的艺术形式。它包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等具体的艺术形式。其主要审美特征是直观具象性；瞬间永恒性；空间表现的差异性；凝聚的形式美。

（一）直观具象性，是指造型艺术具有运用物质媒介在空间展示具体艺术形象的特性。造型艺术运用物质媒介创造出的具体的艺术形象，直接诉诸人们的视觉感官。这种直接具体的形象蕴含着丰富的艺术意蕴，把具体可视或可触的形象直接呈现在观众面前，引起观众直观的美感。造型艺术也可以把现实生活中某些难以显现的无形事物，转化为可以直观的具体视觉形象。

（二）瞬间永恒性，是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。造型艺术是静态艺术，难以再现事物的运动发展过程，但它却可以捕捉、选择、提炼、固定事物发展过程中最具表现力和富于意蕴的瞬间， 寓动于静，以瞬间表现永恒。比如摄影艺术，摄影画面瞬间的表达，往往抓住即将抵达高潮之前的瞬间，给人的想象留下无穷延伸空间。

（三）空间表现的差异性，是指造型艺术各门类内部在空间表现上具有彼此不同特性。如中西绘画运用不同的透视方法在二维平面上营造虚幻的三维立体空间，在西方油画中是用焦点透视，中国画则运用散点透视。

（四）凝聚的形式美，是指造型艺术具有在艺术形象中凝结和聚合形式美的特性。形式美法则对于造型艺术各门类都具普遍性，因而运用形式美法则对物质媒介进行加工，便可以整合出凝聚着形式美的艺术符号。形式美多种多样的法则（如对称、均衡、节奏、韵律、对比、比例、主从、尺度、明暗、虚实、多样统一等）在各门类艺术的具体运用中，又凝聚成美的千姿百态。比如比例的匀称、变化的节奏韵律、明暗对比、多样统一、虚实相生等，都是形式美法则在各种门类艺术中的集中呈现。

九、审美情感的定义与表现形式

审美情感是人类在欣赏和创造美的过程中所产生的一种特殊的情感体验。它是人类独有的一种情感形式,是人类认知和情感的高级表现。审美情感不仅体现在对自然美、艺术美的欣赏中,也体现在对道德美、生活美的感受中。

审美情感的定义

审美情感是指人们在欣赏和创造美的过程中所产生的一种特殊的情感体验。它是人类独有的一种情感形式,是人类认知和情感的高级表现。审美情感不仅体现在对自然美、艺术美的欣赏中,也体现在对道德美、生活美的感受中。

审美情感具有以下特点:

• 主观性:审美情感是人的主观感受,不同的人对同一事物的审美体验可能会有所不同。
• 非功利性:审美情感的产生不以实用目的为导向,而是出于对美的纯粹欣赏。
• 愉悦性:审美情感给人以愉悦、满足、兴奋等积极的情感体验。
• 想象性:审美情感往往伴随着丰富的想象和联想。

审美情感的表现形式

审美情感可以表现为以下几种形式:

• 欣赏美:人们在欣赏自然美、艺术美、道德美等时所产生的情感体验。
• 创造美:人们在创造美的过程中所产生的情感体验,如艺术创作、设计等。
• 感受美:人们在日常生活中感受到的美的情感体验,如对美好事物的喜悦、对优美事物的向往等。
• 鉴赏美:人们在评判和分析美的过程中所产生的情感体验,如对艺术作品的赞赏、对美的事物的品评等。

总之,审美情感是人类独有的一种情感形式,它不仅体现在对自然美、艺术美的欣赏中,也体现在对道德美、生活美的感受中。它具有主观性、非功利性、愉悦性和想象性等特点,可以表现为欣赏美、创造美、感受美和鉴赏美等形式。

感谢您阅读这篇文章,希望通过这篇文章,您能更好地了解什么是审美情感,以及它的表现形式。如果您对此有任何疑问或想法,欢迎随时与我交流。

十、什么是审美 审美力 审美特征？

审美是人类理解世界的一种特殊形式，指人与世界（社会和自然）形成一种无功利的、形象的和情感的关系状态。审美是在理智与情感、主观与客观上认识、理解、感知和评判世界上的存在。审美也就是有“审”有“美”，在这个词组中，“审”作为一个动词，它表示一定有人在“审”，有主体介入；同时，也一定有可供人审的“美”，即审美客体或对象。审美现象是以人与世界的审美关系为基础的，是审美关系中的现象。

审美能力是从事审美活动所必需的心理特征。

正如费尔巴哈所说的：“如果你对音乐没有欣赏力，没有感情，那么你听到最美的音乐，也只是像听到耳边吹过的风，或者脚下流过的水一样。”音乐欣赏是如此，所有的审美欣赏均如此。没有审美能力就不可能使潜在的审美对象在意识中呈现，不可能有审美感受和审美表现，所以也谈不上任何审美活动的发生。因此，审美能力在学生审美素养的构成中处于核心地位。

审美力，作为一种特殊的感受力，审美能力可以被界定为审美形式感，并由此与一般的情感相区分。审美形式感不是只关注对象形式而不顾内容的感受力，而是具有特殊含义的美学概念。首先，审美形式主要不是指审美对象的感性材料或外表特征，而是指审美对象的组织秩序与结构关系。从对象上说，形式之所以具有审美意义就在于它具有特殊的组织结构，这种组织结构体现为直观的、蕴涵丰富的审美形式。一堆石头，艺术家可以把它堆成一个艺术品，这里的关键就是艺术家使石头按一种特殊的组织秩序堆起来，这种特殊的组织秩序就是审美形式，作品的意义也由此而产生。

审美特征：

1、审美特征是指对于美的感觉表现最为突出的、具有代表性的特征。

2、从哲学的角度来看，审美是事物对立与统一的极好证明。审美的对立显而易见，体现为他的个体性，审美的统一则通过客观因素对人们心理的作用表现，即在每个时代或阶段，人们所处的环境，或多或少会对人们的审美观造成影响。由于审美是一种主观的活动，因此很多人会认为，审美只是人的一种特殊的行为，在其他动物中不存在审美。其实不然，人们对动物是否存在审美这一行为的推测，很大程度上被人们的思维所左右，而并不是真正从动物的角度出发，因此难免存在偏差，也很难说审美仅为人类所特有。

3、审美的范围极其广泛，包括建筑、音乐、舞蹈、服饰、陶艺、饮食、装饰、绘画等等。审美存在于我们生活的各个角落。走在路上，街边的风景需要我们去审美;坐在餐馆，各式菜肴需要我们去审美……当然这些都是浅层次上的审美现象，我们需要审美，研究审美，更应从高层次上进行探讨，即着重审人性之美。我们不断追问自己的心灵，不断提高自己的审美情趣。