清明上河图仇英结尾？

一、清明上河图仇英结尾？

因为无确切史料记载仇英的生卒年，所以仇英的生卒年问题一直困扰着学界，且各家说法不一，莫衷一是，主要有以下诸说：

仇英《职贡图》卷拖尾有一段彭年的长跋，其中有云：“实父名英，吴人也。少师东村周君，画得其法，尤擅临摹。东村既殁，独步江南二十年，而今不可复得矣。嘉靖壬子腊月既望。”其中最重要的一句“而今不可复得矣”，今人皆解读为：仇英至少在壬子（1552年）腊月既望之前已经不在人世，对此均没有异议。彭年跋前还有一段文彭代文徵明所写之跋，署款“壬子九月既望题于玉磬山房”，跋中没有写到仇英是否过世。所以，各家均依此认定仇英卒年应为嘉靖壬子（1552年）九月既望（十六日）以后至腊月（十二月）既望之间。

至于仇英生年，紫都、耿静在编著的《仇英生平与作品鉴赏》中，依据文徵明传世的《湘君湘夫人图》来加以推断。图上文徵明自题画于正德十二年（1517年），另有王穉登题识谓：“少尝侍文太史，谈及此图云，使仇实父设色，两易纸皆不满意，乃自设之以赠王履吉先生，今更三十年始独观此真迹，诚然笔力扛鼎，非仇英辈所得梦见也。”如果设定正德十二年（1517年）时仇英为20岁左右的青年，那么他大致生于弘治十一年（1498年），享年54岁。

此外，仇英《玉楼春色图》上有一段文嘉题诗和跋语：“仇生负俊才，善得丹青理。盛年遂凋落，遗笔空山水。至今艺苑名，清风满人耳。偶见实父此图，不觉生感，乃题数字于上，览者尚当宝之。万历戊寅（1578年）仲春，茂苑文嘉记。”书画鉴定家徐邦达在《仇英生卒年岁考订及其他》一文中认为，题诗中的“盛年”一般不能超过五十岁，所以仇英卒年五十。书画鉴赏家万君超则据董其昌《容台别集》卷四《题跋·画旨》记载：“黄子久、沈石田、文徵仲皆大耋，仇英知命、赵吴兴止六十余。”及《画室随笔·画源》记载：“实父作画时，耳不闻鼓吹阗骈之声，如隔壁钗钏戒顾，其术亦近若矣。行年五十，方知此一派画，殊不可习。”据此认定仇英的卒年是嘉靖壬子（1552年），行年50岁。不过万君超也提到，因古人有将虚岁作为实岁的习俗，故50岁也可能是49岁。据此推断生年则可能是弘治十五年（1502年）或弘治十六年（1503年）左右。另有享年51岁、53岁，55岁诸说，虽未定论，亦当相差不远。

二、仇英版本的《清明上河图》是怎么回事？

现存《清明上河图》有30多本，其中大陆藏10余本，台湾藏9本，美国藏5本，法国藏4本，英国和日本各藏一本，光是台北故宫博物院就藏有7本。仇英版的《清明上河图》现藏于辽宁省博物馆。是参照张择端《清明上河图》这幅名画的构图形式，以明代苏州城为背景，采用青绿重彩工笔，创作了一幅全新画卷，风格与张择端《清明上河图》迥异。仇英，字实父，号十洲，江苏太仓人，是明代代表性画家之一，与沈周、文徵明和唐伯虎被后世并称为“明四家”“吴门四家”。

三、仇英作品？

百美图，明代仇英的《百美图》书画手卷，玉质画轴，作品前有题跋，中有落款、评语，后有同代名家加盖的藏家印，整体画工极为精堪，线条纤丽，色彩鲜明，布局杂而不乱，具有仇英作品风格，作品展示了中国历朝历代为文人墨客、史书杂记所传诵、记载的百位佳丽的曼妙身姿。

四、仇英读音？

qiú yīng

1.仇[ chóu ]组词：仇恨、报仇、仇敌、仇杀、仇视、仇冤、仇怨、仇人、仇忌

2.仇[ qiú ]组词：公侯好仇、我仇有疾、君子仇一. [chóu]仇仇，两个读音：chóu和qiú 。当读chóu时是深切的怨恨的意思：当读qiú时是姓氏读音，古时同“逑”，匹配 。

同仇敌忾（全体一致痛恨敌人） 。

五、仇英的弟子？

仇英的弟子是民间画师尤求。

尤求，字子求，号凤丘（一作凤山），长洲人，移居太仓，明代画家。工写山水，兼人物，学刘楹年、钱舜举而精妙不及。尝画小西门关庙壁作行军势。又画弇山藏经阁壁，作诸佛像皆绝技。兼长仕女，继仇英以名世，尤擅白描。

仇英（约1498年—约1552年），字实父，号十洲，明代绘画大师。

仇英博取众长，集前人之大成，形成自己独特的艺术风格。他山水、花卉、界画、人物、仕女无所不能，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同的对象。

六、仇英创作时间？

仇英（约1498-1552）字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居苏州，明代画家。

出身寒门，幼年失学，曾习漆工。后拜师周臣，成为画家。

与沈周，文徵明和唐寅被后世并称为“明四家”、“吴门四家”，亦称“天门四杰”。尤其擅画人物，尤长仕女，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同对象，或圆转流美，或劲丽艳爽。偶作花鸟，亦明丽有致。代表作品有《汉宫春晓图》《桃园仙境图》《赤壁图》等

七、仇中仇武侠电影完全版

仇中仇武侠电影完全版：荣耀与复仇的极致绽放

引言

武侠电影一直以来都是中国电影文化的瑰宝，具有独特的魅力和世界瞩目的影响力。而在众多经典武侠电影中，仇中仇系列电影无疑是最闪耀夺目的存在。这一系列电影集荣耀与复仇于一体，透过剑拔弩张的武侠世界，呈现了人性的复杂性以及对荣誉与仇恨的探索。本文将深入探讨仇中仇武侠电影完全版的影片特色、故事情节以及对观众产生的深远影响。

影片特色

仇中仇武侠电影完全版以其独特的电影风格和精湛的武打场面成为了武侠电影界的经典之作。在这一系列中，每一部电影都拥有绝对的观影魅力，以精心构建的叙事结构和引人入胜的剧情吸引了观众的眼球。

首先，仇中仇武侠电影完全版注重对武侠精神的传承。从片中的英雄角色到他们的才智与义气，这些形象都展现出中国武侠文化的核心价值观。每一个角色都有着令人难以忘怀的性格和独特的故事背景，使观众能够与他们产生共鸣。

其次，仇中仇武侠电影完全版突出了对复仇与荣誉的审视。故事情节中所展现的复仇主题，探讨了复仇背后的复杂动机和心理变化，引发观众的思考。同时，荣誉的追求也成为了电影中角色命运的关键因素，使观众对于人物的选择与行动产生了更深层次的思考。

故事情节

仇中仇武侠电影完全版的故事情节曲折离奇，充满了紧张刺激的冲突和令人回味的情节发展。每一部电影都有着自己独特的故事线索，但又相互交织于整个系列的主线之中。

第一部电影《剑影仇中仇》讲述了一个传奇武侠寻仇的故事。主人公以及其他众多仇家之间的较量，充满了惊险与刺激。而第二部电影《血战仇中仇》则继续讲述了主人公在追求正义的过程中面临的种种挑战和考验。最后，第三部电影《终极之战：仇中仇的荣耀》则为整个系列画上了完美的句号，展现了荣耀与复仇这两个概念的极致碰撞。

观影感受与影响

仇中仇武侠电影完全版不仅仅是一部精彩的电影作品，更是对于观众产生深远影响的重要存在。

首先，观影者可以在仇中仇武侠电影完全版中领略武侠精神的魅力。电影中的英雄形象代表着正义与勇气，无论是面对何种困难与挑战，他们都坚守着自己的信念与侠义道德。这种精神不仅仅是古代武侠们的追求，更是现代社会中每一个人都应该具备的价值观。

其次，观影者能够对复仇与荣誉产生思考。电影中的复仇主题以及对荣誉的追求，引导观众思考什么才是真正的正义。通过角色的抉择与行动，电影给予了观众一个道德层面的启示，引发观众对于复杂问题的积极思考。

通过观影仇中仇武侠电影完全版，观众们可以获得精神思考和情感共鸣的双重收获。这种独特的体验给予观众更多的触动，使其在观影之后更加坚定地秉持正义与勇气。

结语

仇中仇武侠电影完全版以其独特的风格和内容成为了武侠电影中的经典之作。通过对武侠精神、复仇与荣誉的探索，这一系列电影给予观众深刻的思考和情感共鸣。

观影者不仅能够领略武侠精神的魅力，也能够对复杂的道德问题进行思考。仇中仇武侠电影完全版是一部具有深远影响的作品，它给予观众良好的精神指引，引领他们追求正义与勇气。

无论是对于武侠电影爱好者还是对于广大观众来说，仇中仇武侠电影完全版都是一部不可错过的佳作。

八、张择端和仇英版清明哪个好看？

各有特点，都是难得的艺术珍品。

北宋张择端创作的《清明上河图》是写实生动的市井风俗画长卷，细致展现了清明时节汴河两岸的自然风光和北宋都城汴京（今河南开封市）的繁荣景象。作为“中国古代十大传世名画”之一，《清明上河图》代表了中国古代风俗画的最高成就。

仇英的《清明上河图》是张择端原作的仿作，总体布局上沿袭了张择端《清明上河图》的结构，但所画的是明代中期的苏州，可以说完全创作了一幅全新时代画卷，拥有独特的风格。在画山水部分的时候，仇英表现出了其最擅长的青山绿水画工，同时将建筑物自然地融入到青山绿水当中，线条流畅而明快，使得画面整体显得华丽端庄。

九、仇英赤壁画时间？

仇英的赤壁图绘制于1548年，为他的中年力作，珍藏于辽宁博物馆。

十、仇英最著名摹本？

是清明上河图

《清明上河图》是明代画家仇英创作的一幅重彩风俗画作品，现收藏于辽宁省博物馆。现存世作品《清明上河图》有多本传为仇英所作，除此卷外，另有青州市博物馆藏本，台北故宫博物院藏本，以及多本流落私人之手。而辽宁省博物馆藏的此卷《清明上河图》，流传有绪，现学术界一般认为其为仇英真迹。