清明上河图人物怎么画？

一、清明上河图人物怎么画？

北宋张择端的《清明上河图》，宽24.8厘米，长528.7厘米，第一位收藏者是宋徽宗；画中有仕、农、商、 医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等……但画上究竟画了多少人，一直有争议。

主要说法有下面几种：

一、《清明上河图》中画有八百一十五人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件；

二、白寿彝任顾问的《中国通史(彩图本)》，对《清明上河图》的评价是：全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多；

三、据齐藤谦所撰《拙堂文话·卷八》统计，《清明上河图》上共有各色人物1643人，动物208头(只)，比古典小说《三国演义》(1191人)、《红楼梦》(975人)、《水浒传》(787人)中任何一部描绘的人物都要多；四、《清明上河图》中画有五百五十余人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件；

五、根据专家统计，《清明上河图》共画有人物684人，牲畜96头，房屋122间，树木174株，船25艘，车15辆，轿8顶。

二、清明节的画怎么表达主题？

清明节的画以雨，树，阴沉的天气为背景，突出思念，悲伤的气氛，寄托对逝去亲人的哀思。

三、人物画主题创作

人物画主题创作：大师的艺术之路

人物画是绘画艺术中的重要领域，它通过描绘人物的形象和情感，传达艺术家的创作意图。人物画主题创作是艺术家们追寻艺术梦想，表达内心世界的方式之一。今天，我们将一同探索大师们在人物画主题创作方面的卓越成就。

1. 达芬奇：透视光影的绘画奇才

列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）是文艺复兴时期最杰出的艺术大师之一。他的人物画作品以精准的透视、出色的光影效果和细致入微的细节而闻名于世。达芬奇的《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等作品成为了艺术史上最为著名的人物画之一。

达芬奇在人物画主题创作中注重捕捉人物的情感表达，通过细腻的肖像画和形象塑造展现出人物内心的世界。他的作品中常运用锐利的对比，使人物形象栩栩如生，丰富而立体。达芬奇的艺术成就在人们心中熠熠生辉，成为了人物画主题创作的永恒典范。

2. 梵高：情感与色彩的交融

文艺复兴后，印象派的艺术家们为人物画主题创作注入了新的活力和表现手法。其中，荷兰艺术家文森特·梵高（Vincent van Gogh）以其独特的色彩运用和情感表达成为了人物画领域的翘楚。

梵高的人物画作品充满了鲜艳的色彩和强烈的情感，他通过对瞬间的捕捉和内心世界的表达，创造出跳脱于传统形象的作品。他的《向日葵》和《星夜》等作品以其个性化的风格和浓郁的情感感染了世人。梵高对色彩运用的独到见解，使人物形象具有强烈的表现力，从而引领了后世人物画的发展。

3. 毕加索：拆解与再构的艺术实验

20世纪的艺术界充满了各种不拘一格的实验和创新。而人物画主题创作也随之呈现出更多元化的风貌。西班牙艺术家巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）以他的革命性风格和作品为世人津津乐道。

毕加索的人物画作品内容丰富多样，他善于拆解和再构人物形象，赋予了作品鲜明的独特性。从《脱衣舞者》到《基督的受难》等作品，毕加索的人物画主题创作激发了无数艺术家对形象和结构的重新思考。他的作品不仅在艺术上有着革命性的意义，也为人物画主题创作开辟了更加自由的表现空间。

人物画主题创作的现代探索

随着时代的发展，人物画主题创作逐渐与现实社会的关系紧密相连。当代艺术家们将其视为表达社会问题的途径，通过人物形象展现社会的多样性和多元性。

例如，人物画家弗朗西斯·培根（Francis Bacon）通过他的作品表现了人性的扭曲和社会的黑暗面。他的《敞开的口腔系列》和《三幅握抓图片》等作品中，人物形象充斥着不安和痛苦的情感，为观者带来深刻的思考。

而艾维·恩斯还通过其对人物的彩色绘制和蒙太奇效果，创造出了视觉冲击力极强的作品。他的人物画主题创作呈现出多层次的关系与冲突，探索了形象与空间之间的关联。

结语

人物画主题创作是艺术家们表达情感、思想和社会观察的重要方式之一。从达芬奇、梵高到毕加索，历史上的伟大艺术家们用他们独特的风格和思想，丰富了人物画的创作形式与内涵。当代艺术家继续探索和创新，将人物画与现实社会相结合，创造出更多富有表现力和深度的作品。

在人物画主题创作中，我们见证了艺术家们的灵感与思考，也感受到了艺术的力量。无论是古人的经典之作，还是现代的前沿实验，人物画主题创作将继续引领着艺术的发展，为我们带来更多的惊喜与感动。

四、清明节的人物怎么画漂亮？

1、首先在底部画上一些田地，四周画上一些小草，中间画上大大小小的雨滴做装饰。

2、在中间画上一头老黄牛，牛上画一个小男孩，左侧画上一棵大树，背景处画上草丛。

3、背景处画上高低起伏的山丘，右下角画上房屋，然后再画上小燕子，这样儿童画线稿就完成了。

4、下面开始上色，叶子和草地用绿色和青色涂一下，大树用褐色和绿色涂一下就可以了。

5、人物的衣服用黄色和蓝色涂一下，牛用橙色涂，雨点用蓝色涂，草地用绿色涂。

6、最后整理一下画面，看看有没有漏掉的颜色可以涂一下，这样一幅好看的清明节人物画就完成了。

五、工笔人物画创作主题？

当代工笔人物画创作非常活跃，也不乏有创造力的艺术家。从题材来看，人物形象随着生活的改变自然地呈现当代人的精神风貌，随着创作观念的更新，艺术家又不断创造出新的现代图像；从技法语言来看，传统绘画方法被继承下来，用以表现今天的题材，随着媒介材料的升级，新的技法层出不穷。

六、关于清明人物简笔画古诗和画？

第一步：画出诗人的头部。

第二步：画出诗人的上半身。

第三步：画出诗人的下半身。

第四步：按照自己喜欢的颜色给每个部分上好色，一副简单的简笔画就完成了。

七、人物画主题是怎样传神的？

要想要将人物画画的传神，主要是通过人物眼睛和嘴来体现，在作画的第一时间要将眼睛和嘴等五官的造型动态方向捕捉下来，根据五官来确定整个头颅的造型，补充明暗交界线和线条，创造空间，便于布局，这就通常一般需要较强的造型能力。

八、人物画都反映哪些主题辨析？

人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

中国人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。

除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画外，场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》 。中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。

九、清明适合画的画？

清明节主要是祭祖和悼念逝去的亲人的节日，适合画一些与祭祖、悼念相关的画。比如：1.祭祖图：画祭祖台、祭品、祀灵、祖坟等场景，表达对祖先的感恩之情。2.墓园图：画墓园景象，表达对逝去亲人的怀念和缅怀之情。3.景泰蓝：景泰蓝是一种传统的艺术品，通常围绕着祭祀和纪念的主题展开，具有文化内涵和装饰价值。4.披红图：画披上红唐装的人们在墓前祭祖的场景，表现浓厚的民俗风情。5.“插柳”图：画插柳行人在柳荫街道上行走的景象，表达对春日自然美好的颂扬之情。总之，清明节适合画一些能够呈现出悼念和纪念之情的作品，体现出节日的文化内涵和价值。

十、画清明古诗？

可以画因为清明古诗是一种文学形式，在古代文人士大夫们清明时节祭扫祖先时演唱或朗诵的诗歌，其中描绘了自然景观、节令气氛以及人们祭扫祖先的情感。可以根据诗歌内容来选取合适的绘画方式和表现手法，以表现出清明节的气氛和文化内涵。在绘画时，可以选择用水墨画、彩色画、线描等不同的技法来呈现清明古诗的情境，给人们留下古朴、淡雅的印象。同时，还可以将清明节中的传统习俗、文化活动等内容延伸，以更好地传承和弘扬中国传统文化。