将杜牧的《清明》改编为戏剧？
一、将杜牧的《清明》改编为戏剧？
（时间：清明时节）（背景：雨纷纷）（人物：路上行人）（表情：欲断魂。
) （话：借问酒家何处？）有 （牧童 回答）（动作：遥指杏花村。） 时间：清明节 地点：去向杏花村的路上 人物：牧童，诗人 背景：祭拜先人的节日，诗人远离家乡，愁肠百结。天空有些灰暗，斜风吹着朦朦的细雨，缠绕着淡淡的雨雾。三三两两去祭拜的路人失魂落魄地在路上走着，路边还有一位牧童赶着羊群正往回走。这时诗人上场。诗人：（脸上看似很平静，但眼睛里却流露出淡淡的哀伤，这时他看见一个牧童，走上前去）借问，这附近可有酒家？ 牧童：（有些疑惑地看着这个外乡人，用手中的鞭指向路的前方）前面不远就是杏花村了，那里有酒家。
二、元杂剧常识？
元杂剧的主要角色大致可分为末、旦、净、杂。
1、末。末是男角，末包括正末、小末、冲末、副末。男主角叫正末，外末、副末是次要的男演员，冲末是首次上场的男演员。末是元杂剧中的男性角色，如张生，陈最良。老年男子叫外末，如监斩官。
2、旦。旦是女角，包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。正旦是歌唱的主要女演员，外旦、贴旦次要女演员。旦是元杂剧中的男性角色，如窦娥、崔莺莺、杜丽娘等等。
3、净。净俗称“花脸”“花面”，有净、副净、二净之分。多扮刚勇人物或喜剧角色，如《窦娥怨》里的公人，张飞，李逵。
4、杂。杂是杂角，如孤（官员）、袛从（侍从）、孛老（老头）、卜儿（老妇）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、邦老（盗贼流氓）等等。
三、元杂剧代表？
在元代杂剧的创作中，白朴更具有重要的地位。历来评论元代杂剧，都称他与关汉卿、马致远、郑光祖为元杂剧四大家。
据元人钟嗣成《录鬼簿》着录，白朴写过15种剧本，这15种是：《唐明皇秋夜梧桐雨》、《董秀英花月东墙记》、《唐明皇游月宫》、《韩翠颦御水流红叶》、《薛琼夕月夜银筝怨》、《汉高祖斩白蛇》、《苏小小月夜钱塘梦》、《祝英台死嫁梁山伯》、《楚庄王夜宴绝缨会》、《崔护谒浆》、《高祖归庄》、《鸳鸯间墙头马上》、《秋江风月凤凰船》、《萧翼智赚兰亭记》、《阎师道赶江江》。
四、元杂剧剧本？
元杂剧的剧本一般由曲词,宾白、科范三部分组成.曲词以一人主唱的形式进行.宾白就是说白,包括对白和独白.科范或叫“科”“介”,是关于动作、表情或其他方面的舞台提示,如“笑科”“见科”“把盏科”“做掩泪科”“内作起风科”等
五、元杂剧的文学常识
元杂剧，又称元曲，是中国戏曲史上具有重要地位的一种剧种。它兴起于元代，是由宋代的杂剧发展而来。元杂剧以其独特的艺术风格和经典的文学作品而闻名于世。今天，我们将带您了解元杂剧的文学常识，深入探索其历史渊源、创作特点以及著名的文学作品。
历史渊源
元杂剧的起源可以追溯到中国南宋时期。在这个时期，起初是由民间歌舞演变而来的杂剧开始在社会上流行，尤其在江南地区。这些杂剧以其歌词优美、音调和谐以及故事情节曲折动人而吸引了大量观众的关注。
到了元代，杂剧经历了进一步的发展和演变。在忽必烈建立元朝后，汉族文化和蒙古族文化开始融合，这也为元杂剧的兴起和繁荣提供了良好的条件。
元杂剧的早期形式主要表现为宫廷文艺演出，供皇帝和官员观赏。这些演出在宫廷中举行，以供给皇帝娱乐和展示国家威严。这种形式的元杂剧注重表演的豪华和瑰丽，音乐和舞蹈都非常精湛。
创作特点
元杂剧的创作特点可以总结为以下几个方面：
- 音乐性强：元杂剧注重音乐的表达和配合，音乐是元杂剧不可或缺的一部分。在演出中，音乐和歌唱常常成为主导，通过音乐的旋律和节奏，来表现情感和推动剧情发展。
- 舞蹈多样：元杂剧中的舞蹈形式丰富多样，有单人舞蹈、对舞、群舞等，通过舞蹈的动作和形态，来表达人物的思想、感情和性格。
- 武打戏精彩：元杂剧中的武打戏常常让人眼花缭乱，技艺高超。演员们能够通过精湛的身手和表演技巧，将战斗场面展现得惟妙惟肖。
- 词章精炼：元杂剧的剧本通常采用"四排律词"的形式，每排有四个字。这种形式的剧本，对于表达情感和推动剧情发展非常有力，让人耳目一新。
著名的文学作品
元杂剧中有许多经典的文学作品，让人耳熟能详。以下是一些著名的元杂剧作品：
- 《窦娥冤》：这是元杂剧中最著名的作品之一，由关汉卿所创作。该剧通过窦娥的悲剧遭遇，揭示了社会的黑暗和人性的悲凉。
- 《西华山》：此剧由郑光祖所创作，以虚构的西华山为背景，讲述了两个情侣在追求真爱的过程中，经历了一系列的考验和挑战。
- 《汉宫秋》：这是白朴创作的一部元杂剧，以汉宫为背景，讲述了贵族宫廷的权谋和爱情纠葛。该剧以其细腻的情节和动人的歌词而广受欢迎。
- 《南柯记》：由马致远所创作，这是一部以南柯梦为故事背景的元杂剧。该剧通过描述主人公南柯的梦幻经历，探讨了功名利禄的虚幻与人生真谛。
这些作品不仅在元代广受欢迎，而且至今仍然被人们推崇和演绎，成为中国戏曲宝库中的珍品。
总之，元杂剧是中国戏曲史上的瑰宝，它的成就和影响无可忽视。希望通过今天的介绍，大家对元杂剧的文学常识有了更为深入的了解，同时也能够进一步欣赏和传承这一传统艺术形式。
六、元杂剧通常为？
元杂剧的形成是中国历史上各种表演艺术发展的结果，同时也是时代的产物。元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。
这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在传统民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。
七、元杂剧的结构？
“四折一楔子”是元杂剧最常见的剧本结构形式，合为一本，每个剧本一般由四折戏组成，有时再加一个楔子，演述一个完整的故事。少数作品也有一本分为五折或六折的，还有用两个楔子的。通常一本就是一部戏，个别情节过长的戏，可写成多本，如王实甫《西厢记》共五本二十一折，杨景贤《西游记》六本二十四折，每本戏仍是四折。这很像后世的连台本戏或连续剧。一本戏限定由男主角（正末）或女主角（正旦）一个人歌唱，其他配角一般都只能道白不能唱。由男主角主唱的叫末本戏，女主角主唱的叫旦本戏。
所谓的“折”相当于我们所说的“幕”，首先是剧本情节的一个自然段落（又说是全剧矛盾冲突的自然段落），可以是一场（一个固定场景）戏，也可以包含多个场次；另外又是剧曲音乐组织的一个单元。四折即是开端、发展、高潮、结尾四个阶段，每折由一个有严格程序的套数构成。元杂剧在四折戏外，为了交代情节或贯穿线索，往往在全剧之首或折与折之间，加上一小段独立的戏，称为“楔子”。安排在第一折之前的，称为开场楔子；置于在各折之间的，称为过场楔子。楔子本义是木器榫合处为弥缝填裂而楔入的小木片，在元杂剧中它所起的是绵密针线或承前启后的作用。一本四折的形式并不是一成不变的，如《赵氏孤儿》五折，《秋千记》六折，《西厢记》五本二十一折，杨景贤的《西游记》六本二十四折。此外在剧本的开头或结尾，还有“题目正名”就是用两句话或者四句话，标明剧情提要，确定剧本名称。如《窦娥冤》的题目正名为两句：“秉鉴持衡廉访法，感天动地窦娥冤”。
八、元杂剧体现了？
.1.元杂剧高扬了反抗精神，抨击黑暗势力、落后观念与丑陋风习，歌颂了不畏强暴、反抗压迫、争取自由的叛逆形象。 2.元杂剧褒贬分明，剧中忠奸美恶的价值判断都具有民主倾向和进步意义。 3.元杂剧体现了中国戏剧文学上浪漫的理想化方式处理现实主义的题材。
九、元杂剧情节？
元杂剧即元代的戏曲。
杂剧，最初是一个总的名称，意即各类的戏。杂剧约始用于唐末，宋金两代虽已有杂剧名称，但所包括的内容，有歌舞、滑稽表演、杂耍，讲唱文艺等类的技艺，仍然不是纯粹的戏剧。到了元代，在前代“杂剧”的基础上发展成为真正的元代戏剧。他在十三世纪后期繁荣起来，形成我国文艺史上的奇观。
元代杂剧是综合表演、说、唱、音乐、舞蹈的艺术形式。每本通常四折，一般按照剧情的开端、发展、高潮和结束来划分。有时为剧情的需要，在四折之外，加上“楔子”，有的穿插在剧本中间，相当于现代剧中的过场，有的放在剧首，相当于现代剧的序幕。每本杂剧的末尾有两句、四句或八句诗句，概括全剧的内容，叫“题目正名”。
元杂剧的唱词占比重很大，在音乐上要求严格，每一折由联缀同一宫调（乐调）的若干支曲子组成。一折中不变调子。杂剧剧本的组成，包括唱（歌唱）、白（道白、对白）、科（动作、表情）三部分。全剧一般由主要演员一人来唱，其他角色有白无唱。主要的角色通常是“正旦”或“正末”，故剧本分“旦本”或“末本”。元杂剧角色上一般分末、旦、净、杂四大类。末，多扮演中年男子。正末指剧中的男主角。旦，扮演妇女的角色。正旦指剧中的女主角。净，扮演性格刚烈或粗暴的人物，通称花脸。杂，扮演杂差、百姓等人物。
十、元杂剧最高成就？
元杂剧的最高成就，就是关汉卿的代表作《窦娥冤》