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绘画材料?

2024-05-20 11:43:36  来源:网络   热度:

一、绘画材料?

一、颜料:指专用于造型艺术的色彩材料,有水性和油性两大基本类型,具体如下:

1、水粉色(广告色):水性颜料,是造型基础课程最常用的一种颜料,色相繁多,色彩鲜艳,不透明,具有很好的覆盖性,可获得均匀的色块,非常适合平涂:亦可薄画法,但比水彩的透明性与光泽性要弱。

2、中国墨:中国“文房四宝”之一,历史久远,早在西周便有记载。为“写字、作画用的黑色颜料,用松烟等原料制成。”中国的墨可谓非常发达,有许多考究的制作工艺与驰名产地。墨因制作原料的不同,可分为油烟墨、漆烟墨、松烟墨三种。传统使用时,用砚做研磨工具,再结合毛笔和宣纸,便可写字作画了,墨色的浓淡深浅则全靠墨与水的比例。现在因求方便省力,人们常用墨汁来代替传统的研磨习惯,效果也因此会打折扣。

3、水彩色:水性颜料,主要用水与色的比例多少来绘制,色彩明亮,有很强的透明感。

4、丙烯色:可用水稀释、易干,干后不再溶于水,干后也不易产生裂痕,不退色。色彩鲜艳明亮,具有结实而柔软的优点,着色后可进行刮、刻等处理手法。薄画法具有水彩的透明性,厚画法具有水粉和油彩的厚实特点,可用于纸、布、木、瓷等材质的表面绘制

5、油彩:有悠久的历史,颜料靠油稀释,不易干,有很强的附着力与表现力,色彩光亮度极强,厚、薄画法皆宜,通常以颜料堆积的厚画法更能呈现油彩的特性。

6、油画棒:亦称为油性色彩,能像铅笔般持于手中,比色粉更接近蜡笔,比蜡笔更有柔韧性,并有一定的硬度,有很好的附着力与覆盖性,可檫可刮,也可与水粉等水性颜料并用,有很强的表现力与艺术效果。

7、色粉笔:能像铅笔般持于手中,可表现一种特殊的柔和、无光的质地,适宜于在较粗糙的纸质上使用,附着力差,可用涂擦等手法发挥其特有的细腻柔和的效果。

8、彩色墨水:是一种水剂的水彩色,可灌于配套的水彩笔棉芯使用,具有涂色均匀,透明性强,色泽高度明艳,使用方便的特点,但色泽牢度不强。

9、水溶性彩色铅笔:彩色铅笔有普通和水溶性两种。水溶性彩铅比普通彩铅更为柔和,宜于着色,它可在着水粉色或水彩色的底色上涂绘,也可在有纹理的纸上着色,都有生动丰富的艺术效果。它既能保留铅笔的线条,也能呈现纸的纹理。着色的地方用水涂绘,会有水彩的效果,显示出水溶性彩铅的灵活性和方便性。

二、画手绘有:油性马克笔,淡彩马克笔

三、设计用的有:针管笔,美工笔等

四、画素描用的有:铅笔,H系列,B系列,以及炭笔

五、油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。

1、颜料,分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和鼻衄内 。近代由工厂成批生产,装入锡管,颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关,调色时,化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而,掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。

2、画笔,用弹性适中的动物毛制成,有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。

3、 画刀,又称调色刀,用富有弹性的薄钢片制成,有尖状、圆状之分,用于在调色板上调匀颜料,不少画家也以刀代笔,直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理,增加表现力。

4、 画布,标准的画布,是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后,用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又具有一定布纹效果的底子,或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布纹的粗细根据画幅的大小而定,也根据作画效果的需要选择。有的画家使用涂过底色的画布,容易形成统一的画面色调,作画时还可不经意地露出底色。经过涂底制作后,不吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。

5、上光油,通常在油画完成并干透后罩涂上光油,保持画面的光泽度,防止空气侵蚀和积垢。

6、外框,完整的油画作品包括外框,尤其是写实性较强的油画,外框形成观者对作品视域的界限,使画面显得完整、集中,画中的物象在观者的感觉中朝纵深发展。画框的厚薄、大小依作品内容而定。古典油画的外框多用木料、石膏制成,近现代油画的外框较多用铝合金等金属材料制成。

二、国画清明节绘画过程?

答:既然是为了清明节而作画,不论是用国画还是其他绘画媒介,都可以主要从两个思路来下手:

一、从时节、气候等自然景观入手:

初春的新绿、杏花、柳树、绵绵细雨等等都是可以描绘的对象。

也可以将著名的清明节诗歌结合在作品的内容里(用典):

比如,宋朝晏殊的《破阵子 春景》:

燕子来时新社,梨花落后清明。池上碧苔三四点,叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻。

巧笑东邻女伴,采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好,元是今朝斗草赢。笑从双脸生。

著名的唐代杜牧的《清明》

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。

借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。

宋朝陆游的《临安春雨初霁》

世味年来薄似纱,谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花。

矮纸斜行闲作草,晴窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹,犹及清明可到家。

二、从人类社会活动入手:

清明节最重要的就是扫墓、祭祖了;现代的清明节还有法定假日、很多人选择休闲出游。这些都是很好的创作主题。

丰子恺就有一副作品描绘儿童们参与种植活动的景象:

创作时可以从宏观的第三者角度来描绘观察到的社会现象,或者是从自身角度入手,缅怀逝去的亲人,感恩还在身边的家人。

以上是一些比较基础的创作思路,比较适合学生、初级创作者来参考。

有更高追求的创作者们应当多多观察人们的活动、清明节时事,也要去追溯节日背后更深层的社会意义。

三、清明节绘画主题有哪些?

清明节绘画主题以前主要有扫墓纪祖以及踏清活动。还有开春的农事活动。现在除以上活动增加了纪念先烈给先烈扫墓等活动

四、唐代绘画色彩材料?

颜料是绘画的重要材料之一。主要分为天然和人造两类。天然颜料多为矿物性的,如朱砂、石绿、朱标、朱膘、赤色等,人造颜料种类很多,包括无机和有机物质。无机物质的有钛白、铭黄;有机物质的如不溶性酞菁及甲苯胺红等。

中国画颜料早在新石器时代的彩陶工艺上就开始使用,后至汉魏的帛画、壁画等绘画的发展,对于颜料的运用更加广泛。不过唐代以前多以矿物颜料为主,唐以后因植物颜料随染织业的发达而逐渐用以绘画。及至五代,颜料种类尤为复杂,但一部分化学颜料不及古代天然颜料之能时效持久。现代中国画颜料有块状、粉状和营状等,使用起来较为方便。

五、绘画要什么材料?

素描纸、水彩纸、水粉纸、油画纸、油画布、水彩颜料、水粉颜料、丙烯颜料、油画颜料、水彩笔、水粉笔、油画笔、油画刀、铅笔、炭笔、木炭条、炭精条、调色油

六、清明节诗词大全?

杜牧《清明》

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有,牧童遥指杏花。

白居易巜清明夜》

好风胧月清明夜,碧砌红轩刺史家。独绕回廊行复歇,遥听弦管暗看花。

韩翃《寒食》

春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。

孟云卿《寒食少

二月江南花满枝,他乡寒食远堪悲。贫居往往无烟火,不独明朝为子推。

七、幼儿绘画封面名字大全?

依情况而定吧,侧重国画可以叫丹青园,国风之类的;侧重西画可以叫印象,油彩;侧重实用美术可以叫包豪斯;侧重基础教育可以叫三原色;或者选个比较美的名画的名字,比如睡莲,映日,向日葵(有点像幼儿园),九方皋(显示校领导善于发现人才),播种者等等或者根据地方特点,比如在北京可以叫京派,在南方叫江南,在海边叫海韵;从诗里套用些好词,也会特有韵味。名字别被美术限制住。

八、绘画名言警句大全?

美术所以能产生科学,全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美,又觉得真才是美,所以求美,先从求真入手。

——梁启超

美术一旦脱离了真实,即使不灭亡,也会变得荒诞 。

——托·卡莱尔

屋中有画,等于悬挂了一个思想。

——雷诺兹

作画贵在似与不似之间,不似则欺世,似则媚俗。

——齐白石

近精微致广大。

——徐悲鸿

石涛善画,盖有万种,兰竹其馀事也。板桥专画兰竹,五拾余年,不画它物,彼务博,我务专,安见专之不如博乎?石涛画法千变万化,离奇苍古而又能细秀妥帖,比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下,石涛名不出吾扬州,何哉?八大纯用减笔,而石涛微茸耳。且八大无二名,人易记识;石涛弘济,又曰清湘道人,又曰苦瓜和尚,又曰大涤子,又曰瞎尊者,别号太多,翻成搅乱。八大只是八大,板桥亦只是板桥,吾不能从石公矣。

——郑板桥

1、笔法难,墨法更难,水法极难。2、笔法要点;要平、要直、要重、要圆、要转、要拙、要秀、要润。3、中锋做主干,侧锋帮助它。勾勒必定用中锋,皴擦那就用侧锋,点戳用中锋,渲染是中锋、侧锋都要。湿笔要重而秀,渴笔要苍而润,用笔要明润而厚重,不可灰黯而模糊。4、砚池要时时洗涤,不可留宿墨。宿墨胶散,色泽暗败,又多渣滓,无论山水、人物、花鸟都不相宜。5、印尼是朱砂最好,朱膘第二。

——张大千

九、绘画中的称呼大全?

绘画的别称有画图,无声诗,平画,国画,写生,丹青,肖像等。绘画是一种在平面上以手工方式临摹自然或非自然,以其达到二维效果的艺术,具体介绍如下:

1、画图:“画图恰似归家梦,竿里河山寸许长。”辛稼轩一语道破了绘画以少胜多的奥妙,比喻之恰切,令人称奇。“画图”二字不仅指画幅,后来也多用作比喻。

2、无声诗,亦称“有形诗”,绘画的一种别称。因画意和诗情相通,故有此称。

3、国画,国画一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为“中国画”,简称“国画”。  

十、有人知道清明节绘画怎么画吗?

既然是为了清明节而作画,不论是用国画还是其他绘画媒介,都可以主要从两个思路来下手:

一、从时节、气候等自然景观入手:

初春的新绿、杏花、柳树、绵绵细雨等等都是可以描绘的对象。

也可以将著名的清明节诗歌结合在作品的内容里(用典):

比如,宋朝晏殊的《破阵子 春景》:

燕子来时新社,梨花落后清明。池上碧苔三四点,叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻。巧笑东邻女伴,采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好,元是今朝斗草赢。笑从双脸生。

著名的唐代杜牧的《清明》

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。

宋朝陆游的《临安春雨初霁》

世味年来薄似纱,谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草,晴窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹,犹及清明可到家。

二、从人类社会活动入手:

清明节最重要的就是扫墓、祭祖了;现代的清明节还有法定假日、很多人选择休闲出游。这些都是很好的创作主题。

丰子恺就有一副作品描绘儿童们参与种植活动的景象:

创作时可以从宏观的第三者角度来描绘观察到的社会现象,或者是从自身角度入手,缅怀逝去的亲人,感恩还在身边的家人。

以上是一些比较基础的创作思路,比较适合学生、初级创作者来参考。

有更高追求的创作者们应当多多观察人们的活动、清明节时事,也要去追溯节日背后更深层的社会意义。

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*图片均转载自国画里的清明节 - Chinadaily.com.cn ,侵删

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