清明上河图色彩特点？

一、清明上河图色彩特点？

1、《清明上河图》主要的特点是：画面的幅式非常的长。《清明上河图》和其它很多宫廷作品不同。其构图方式采用鸟瞰式来表现全景，这样比较集中地展现了当时汴京城内汴河上下一片繁华的真实景象。《清明上河图》整体风格朴实但又劲健，在整个画面之中，画家张择端将长卷的风俗画进行了完美的表现，并且将全幅画的结构体现了中心，符合了画题的主旨需求。

2、结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。

3、张择瑞创作这幅画，我个人认为他还带有其对当时朝政的独自看法的，张择瑞通过他对社会现象的浓缩，敏锐的观察，将繁华背后的危机意识表达在画中，比如华中有两艘船相遇，互不相让，桥上的人都看热闹，大量的酒楼茶坊等建筑，很多人都喝的伶仃大醉，过着灯红酒绿的生活，商贾收购大量的粮食等等，都是他通过作画创作表达了自己对当时宋朝的看法

二、清明上河图行人特点？

1、人物涵盖范围广，不是工笔画的千人千面，而是惟妙惟肖、栩栩如生。 有以农耕为主的农民，有四处交易绸缎布匹等商品的商人，有在船上工作的船夫、纺织业者，还有服饰高级的官吏，胡子拉碴形象特点鲜明的道人，身着僧袍化缘的僧侣，奔跑嬉戏的孩童，卖糖葫芦或者卖糖人的老者，酒馆的店小二，讨钱的乞丐，各色的商贩……里面的人物形象应有尽有，将当时的城区的繁荣展现得完完全全，可谓是三教九流，各行各业，行行具备，让人赞叹不已。

2、人物服饰在形制上差别大，多为宋代的一般服饰，描绘时间以清明时节为主，真实地反映出当时社会各阶层人物的真实生活和社会风尚。

令人眼花缭乱的服饰，充分表现了宋代服饰的丰富多彩。人物头上戴的主要有：幞（fu）头、巾、笠、帷帽、席帽；人物的上衣主要有：衫、襦、袄、衫、背子；人物的下衣主要有：裤、裙、鞋、行缠。

《清图》描绘的虽然是暮春之际清明时节的景色，但对于广大劳动者来说，此时正值一年忙碌的开头，繁重的体力活使之襦袄之类的衣服已不需穿了。因此，那些背负口袋前行的，打着毛驴赶车的，担挑出城门的，船上奋力划桨的，各种人物都是穿的这种凉衫。此外，凉衫由于颜色浅白，也常在吊慰凶丧时穿用，这也与画中清明节前后的氛围相协调。

3、人物的疏密、遮挡布局协调、巧妙。张择端在处理人物疏密过渡时，巧妙的使用了环境背景加以衬托的方法。例如：在人物稀少的地方，画荒村景象；在人物繁多的地方，安排街巷闹市。值得注意的是，在狭长的空间内安排了如此多的人物，却没有使画面杂乱无章、密不透气，究其原因是画面中的人物间空隙再小也没有完全封闭、堵塞空间，使得画面中的“气息”可以自由流动并联通各处，贯穿东西向，在视觉上形成互相对比、互相呼应、互相制衡的丰富和谐之美感。

在末段街市中，人物与人物相互错杂，相互叠加，主宾有次，很多藏露关系也由此产生，人物的遮挡关系使前后关系一目了然。画面有了空间感、纵深感，人物相互依靠，相互簇拥产生了遮挡聚拢的效果，让人物之间的关系更为紧密，不管是构图上还是人物间内在关系都更为巩固，区分人物阶级职业，增添人物的生活气息，让画面表现出的真实场景更为真实、可信。

《清明上河图》 是一幅民俗画卷，以丰富的全景物构图的方式呈现到大家面前的是细腻的笔触以及生动的绘画特点。张择端用大量的笔墨，娴熟的笔触描述了千千万万的劳动人民，刻画了辛苦劳作的百姓生活，可以从中了解到农民艰辛的生活条件。

画中用各色各样的人物，数以百计的行业，各色的劳作形式，来展现北宋当时的生活情境。进而了解当时的朝代发展，经济状况，文化形式，城乡发展，民族风情以及生活水平。不得不说，此画卷是宋代发展的真实写照，从底层劳动人民的生活可以看出贫富差异，还有阶级之间的矛盾深入，还对劳动人民进行了赞扬！

三、横店清明上河图特点？

清明上河图景区是根据北宋著名画家张择端的巨作《清明上河图》为蓝本，结合北宋时期的社会背景、民俗、民风及宋时的古建特色，按影视拍摄的需要建造而成的 影视基地。 清明上河图景区占地面积600余亩，建有房屋120多幢，桥梁6座，码头9个，船只6艘，牌坊14座。景区分为外城和里城，城中有“汴河”蜿蜒，形成了城 外有城，河内有河的独特格局

四、德国动画特点？

德国动画以其独特的特点而闻名于世。其中最引人注目的特点是其深奥、神秘的叙事风格，常常给人一种不食人间烟火的晦涩感。德国动画注重探索人类内心世界，展现人性的复杂和多样性。在角色塑造上，德国动画强调个性和性格的刻画，使得每个角色都具有鲜明的个性特征。

此外，德国动画还以其独特的艺术风格和视觉效果而著称，如《千与千寻》等作品中的细腻描绘和精心设计，给人留下深刻的印象。总之，德国动画以其深刻的思考、独特的风格和精湛的制作而成为世界动画界的重要代表之一。

五、动画的特点？

动画是假定性的。它比电影电视拍摄现实的再现性更假定化，作品中所呈现的一切都是完全的假定设计。假定的剧情，假定的角色，假定的时空，假定的声音和假定的摄影机运动等。

1 假定的剧情

既然动画化的表现，必然是假定性的。

无论在任何题材的选择上，我们都是具备着高度的假定性能。根据我们的观影经验，动画题材的选择更多时候是在神话，童话或者传说间建立起来，具有幻想色彩功能，它更虚幻于记实电影的模拟性。剧情的一切都是假定性，无论是时间，地点，角色和事件。比如，押井守的《攻壳机动队》的时间是未来的2029年，万赖鸣的《大闹天宫》的地点是花果山和天宫，约翰.雷斯特的《玩具总动员 》的角色是玩具胡迪和巴斯光年，安德鲁·斯坦顿的《海底总动员》的剧情是小海鱼父亲玛林在澳洲海洋里寻救自己儿子尼莫的故事。

2 假定的角色

在动画创作中，动画角色从来就不曾在人们的生活中存在过，它仅仅是动画家的创造产物。不管在何种体裁或表现手段中，纸面的单线平涂动画（二维动画），立体的材料动画，还是电脑图形技术的三维动画等，它都是具假定性的。

例如，纸面动画的《龙猫》中的龙猫造型设计，它来源于猫的原形，而夸大了猫的自然比例，拟人化的龙猫是站立的行走。其实，拟人化的假定设计也是动画的特征。在《超级无敌掌门狗》和《小鸡快跑》中也看到这样的经验，小狗格罗米特和小鸡姜杰是假设性也是拟人化，它们具有人类一样的才智和勇敢，这就是立体动画的经典角色。在三维动画的《鲨鱼黑帮》中的鲨鱼廉尼将显得腼腆许多，但它的表情一样是假定性的拟人化。

动画角色的假定性设计，除了动物之外，其实还在植物，非生物，抽象物象中建立起假定的角色。例如，海草是可以跳舞的，大树会讲话，水杯流出了眼泪，还有宫崎俊《幽灵公主》中的抽象的野猪等。

3 假定的时空

动画时空的创作意识，是来自记实电影的经验的，它的特点是假定性，也是浓缩性。在学习剪辑课程的时候，我们便知道影片中的时空是不可能原封不动的照搬生活逻辑的时空的，影片的时空关系往往是现实时空的压缩，借助于第三创作的剪辑来完成假定性的时空使命。

把“时空”分开来读解吧：就是时间和空间的问题。

先说时间的假定性。在日本的科幻动画作品中，时间意识的高度假定性是最突出的，不管是早年的英雄《铁臂阿童木》，还是星际探险《宇宙战舰大和号》，或者是新浪潮《攻壳机动队》、《青之六号》等，这些作品的时间都是未来式的。我们也可以具体到场景间的时间逻辑意识，竟然有换场，就有剪辑的割断，那时间的进展性必然是跳跃的。例如：在《疯狂约会美丽都》中，苏雅带着她的狗布鲁诺穿洋过海到美丽都寻救自己的孙子的剧情描写，就是典型的压缩化的假定性。

空间的假定性，继续引用科幻动画作品为例案。《铁臂阿童木》的创作是在上世纪60年代的作品，而主人公阿童木的诞生是在21世纪的2003年，那么故事的空间必然在未来。

《宇宙战舰大和号》的背景空间是2199年的地球，而影片中又雌生了伊斯甘达尔星球的空间，这无疑是假定性的。空间的假定性在场景间是和时间意识一致的，具有跳跃性。上一场景是在地球，下一场景可以是某星球。

时空的假定性是千变万化，无所不能。

4 假定的声音

动画片中的发声源体是画外的自然人的配音，仅这一例证就能证明动画声音的假定性了。介于动画的特殊性与虚拟性，动画声音略显得非现实化，夸张。在迪斯尼的作品中最显特殊，不管是经典的唐老鸭与米老鼠的配音，还是90年代的《狮子王》中的丁满和彭彭的声音设计，假定性能是非常的强烈的。还有，就是歌舞剧的模式介入动画创作中，在无声源的音乐应用上，音乐直接代替角色的独白。在《小马王》中，斯普理特在再次被抓送往修筑铁路的旅途中的音乐，就表白了斯普理特此时的心情，这是非常主观的借喻。

5 假定的摄影机

我们知道在创作画面的设计意识上，所建立的景别，角度，运动等摄影意识都是虚拟的，摄影机仅存在我们的心里。

而这样的假定性的摄影机有否必要呢？答案是果断的，必要的。动画片的诞生还是引荐了记实电影的剧情的叙述性能，既然要讲故事，必然也是主观的创作意识，那么涉及的景别，角度和运动等元素，必将影响故事的质感。在故事的叙述过程中的流畅与主观化截然不缺少假定摄影机的意义。

我们可以想象，如果没有假定的摄影机，那景别，角度与运动意识从何而来？那么，影像的后果也是不堪设想，将是呆板且毫无声色的作品。例如，在《小马王》和《埃及王子》中，但没有了运动镜头的时候，影片的节奏还能建立起来吗？

即使是假定的摄影机，但它一定要在创作者的心里存在。

三.幽默性

在常规的观赏经验中，动画片是具有快感享受的。快感的享受也就来源于它的幽默性。曾有某些人理解动画的时候，能精简到几个词汇便可概括：有趣、可笑、轻松或意味深长。仅仅是这样吗？其实还有很多答案，可以是成年化的赏读，可以是一种严肃的态度解剖社会现象等。

是的，更多时候，它给予了我们幽默的享受，具备幽默的特征。

幽默产生的心理机制是在情感消耗的节制，幽默的快乐来源于感情期待的落空。作为旁观的观众，必将随着剧情、角色命运的变化而发生着私人情感的变化，佛洛伊德在《佛洛伊德论美文集》曾说，听众知道某人处于一种引导他的期望的位置上，既引导他对某人会产生某种感情迹象的期望，诸如某人将愤怒，将抱怨，将诉苦，将受吓或受惊，甚至或者属于绝望之中；听众准备跟着某人的引导在自己身上唤起同样的感情冲动。但是，这种感情却落空了，这个人表现的无动于衷，只是开了一个玩笑，这种在听众身上节制下来的感情消耗就变成了幽默的快乐。

这就是幽默的来源，也是动画常规中要做的。在剧情前面设计包袱，在剧情的进展中引导观众的期待、猜测与期待落空之间保持的一种张力，从而不断的引人发笑。

其实，在动画诞生之初的《一张滑稽面孔的幽默姿态》中就展现了幽默，幽默在初期便与动画结下了不解之缘。但幽默在动画创作中能成为赢家，是从迪斯尼人手下开始的。最典型的是早期的电视系列片，如《猫和老鼠》，《米奇》等中找到幽默的根源

六、GIF动画的特点？

没有先了解它吧:GIF(Graphics Interchange Format)的原义是“图像互换格式”，是CompuServe公司在 1987年开发的图像文件格式。GIF文件的数据，是一种基于LZW算法的连续色调的无损压缩格式。其压缩率一般在50％左右，它不属于任何应用程序。目前几乎所有相关软件都支持它，公共领域有大量的软件在使用GIF图像文件。GIF图像文件的数据是经过压缩的，而且是采用了可变长度等压缩算法。所以GIF的图像深度从lbit到8bit，也即GIF最多支持256种色彩的图像。GIF格式的另一个特点是其在一个GIF文件中可以存多幅彩色图像，如果把存于一个文件中的多幅图像数据逐幅读出并显示到屏幕上，就可构成一种最简单的动画。 GIF分为静态GIF和动画GIF两种，支持透明背景图像，适用于多种操作系统，“体型”很小，网上很多小动画都是GIF格式。其实GIF是将多幅图像保存为一个图像文件，从而形成动画,所以归根到底GIF仍然是图片文件格式。

七、PPT动画的特点？

ppt动画的特点有：

美感：PPT首先是视觉化的，精致版面设计、合理配色关系、视觉化信息是打动观众的第一道门槛。

　　观点：面对不知取舍的文字和杂乱的图片，您是否困惑？观众只会关注最重要的观点。

　　逻辑：观众希望看到什么、听到什么？关键信息需要通过合理的节奏和方式传达给观众

八、骨骼动画的特点？

特点

1骨骼动画可以更容易、更快捷地创建。不同的骨骼动画可以被结合到一起——比如，模型可以转动头部、射击并且同时也在走路。

2一些引擎可以实时操纵单个骨骼，这样就可以和环境更加准确地进行交互——模型可以俯身并向某个方向观察或射击，或者从地上的某个地方捡起一个东西。多数引擎支持顶点动画，但不是所有的引擎都支持骨骼动画。

九、英国动画的特点？

人物比日本的朴素很多 但造型比较喜欢夸大人物特征 喜欢用粗线条

十、中国动画艺术特点？

1.动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人以美的启迪。

2.中国动画多取材于历史故事，或由编剧原创，仅有极其少数是漫画、游戏和小说改编。

3.中国动画需要全剧集完成申领动画许可证后方可在电视台播出。相关介绍：综观中国动画这几十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路，在改革开放以后，在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评。民族风格在它的身上的到了很好的延续。扩展资料建国初期是中国动画片蹒跚学步的时期，中国动画人积极学习国外先进的动画技术和艺术，主要是苏联和南斯拉夫，在动画技艺上有了很大提高。同时在动画的风格上不免受到这些国家动画的影响。到了20世纪80年代，剪纸片技术日益成熟，在此基础上，美影厂又研制成功剪纸“拉毛”新工艺，拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》。直至今日，一些非电视动画改编动画也逐渐在市场上进入人们的视线，例如魁拔系列、龙之谷系列、神秘世界历险记系列、81号农场系列等等。可以说，近些年国产动画电影的发展，到了一个空前的时期。